خفن ترین عکس های خنده دار در کانال تلگرام!  

درخواست حذف این مطلب
کانال های خفن تلگرام و عکس های خنده دارعکس های خنده دار تلگرامهمچنین : عکس های خنده دار خفن (5)تصاویر جالب و خن ...

ادامه مطلب  

اس ام اس تبریک عید فطر 96  

درخواست حذف این مطلب
پایگاه تحلیل و اطلاع رسانی صبح زاگرس فرا رسیدن عید سعید فطر را به تمامی روزه داران و بندگان مخلص خداوند تبریک عرض می کند. به همین مناسبت مجموعه ای از پیامک های تبریک عید فطر را گردآوری کرده ایم که تقدیم شما کاربران گرامی می کنیم. نغمه ریزید غیاب مه نو آخر شدباده خرم عید است که در ساغر شدروز عید است ، سوی میکده آیید به شکرکه ببخشند هر آنکس که در این دفتر شد . . .عید سعید فطر بر شما مبارک عید فطر ضیافتی است برای پایان این میهمانیعید فطر پاداش افطارهای خالصانه و بجاستعید فطر قبولی انفاقهای به قصد قربت استعید فطر پایان نامه دوره ایثار و گذشت استپیشاپیش عید بر همه مبارک مزرع سبز فلک دیدم و داس مه نو / یادم از کشته خویش آمد و هنگام دروآیا چیزی قابل درو در این رمضان کاشته ایم ؟ همیشه وقتی مهمونی ها تموم میشه، حس غریبی دارمچه برسه به این دفعه که مهمونی خدا داره تموم میشه . . . حلول ماه شوال و عید سعید فطر مبارک باد . . . عید فطر، روز چیدن میوه های شاداب استجابت مبارک باد . . . این عید فرخنده را به همگی شما عاشقان و دلدادگان صیامتبریک و تهنیت عرض می نمایم. با خوردن اگر حال تو جا می آید / خوش باش که ایام صفا می آیدآماده به حمله باش در این شب عید / وقتی که صدای ربنا می آید . . . کم کم غروب ماه خدا دیده می شود / صد حیف ازین بساط که برچیده میشوددر این بهار رحمت و غفران و مغفرت / خوشبخت آنکسی ست که بخشیده میشودعید شما مبارکبدرود ای بزرگترین ماه خداوند و ای عید اولیای خدابدرود ای ماه دست یافتن به آرزوهابدرود ای یاریگر ما که در برابر شیطان یاریمان دادیبدرود ای که هنوز فرا نرسیده از آمدنت شادمان بودیمو هنوز رخت برنبسته از رفتنت اندوهناک.التماس دعا خداحافظ ای ماه غفران و رحمت / خداحافظ ای ماه عشق و عبادتخداحافظ ای ماه نزدیکی بر آرزوها / خداحافظ ای ماه مهمانی حق تعالیخداحافظ ای دوریت سخت و جانکاه / خداحافظ ای بهترین ماه الله خدیا ، خروج از ماه مبارک را برای ما مقارن با خروج از تمامی گناهان قرار بده.آمین حلول ماه عید و شادی مسلمین است / پایان ماه روزه، برای صائمین استنشاط و افتخار و شادی و سربلندی / از محک الهی برای مؤمنین است . . . و چقدر سخت است که این عزیزترین عید را بدون آن عزیزترین غایب از نظر بگذرانیماللهم عجل لولیک الفرج . . . عید فطر و جشن طاعت بر ره یافتگان ضیافت الهی مبارک دلها همه بهاران شد از شمیم باران / مه رخ نموده امشب در عید روزه دارانهر کس که در دعایش یادی کند ز یاران / شیرین تر از عسل باد کامش به روزگاران . . . تا که چشمم باز شد دیدم که یارم رفته است / ماه مهمانی تمام و مه نگارم رفته استبا گل این بوستان تازه انسی داشتم / گرم گل بودم که دیدم گلعذارم رفته استعید شما مبارک خدایااین همه روزه بگیریم ، گشنگی بکشیم ، آخرشم پول بدیم تا قبول شه !؟آخه این چه مهمونی بود !؟عید فطر مبارک ! خدایاعید است و دلم خانه ویرانه، بیا / این خانه تکاندیم ز بیگانه ، بیایک ماه تمام مهیمانت بودیم / یک روز به مهمانی این خانه بیاعید فطر بر شما مبارک برگ تحویل می کند رمضان / بار تودیع بر دل اخوانیار نادیده سیر، زود برفت/ دیر ننشست نازنین مهمانماه فرخنده روی برپیچید / و علیک السلام یا رمضانعید رمضان بر شما مبارک خوش بر کسی که سفره نشین خدا بوداز هرچه غیر خواسته ی او گر ، جدا بوددرب کلاس درس خدا چون گشوده شدخوش بر مطلبی که قبول انتها بودعید شما مبارک عید آمد و عید آمد با نقل و نبیدآمدرمضان مبارک رفت این فطر سعید آمددنیا شده یکسر گل هرگوشه پرازبلبلهر خاک شده بستان چون نور امیدآمد . . . هزاران آفرین بر جانت ای ماه / روان عاشقان قربانت ای ماهمبارک باد ماه عشق بازان / که بنشینند در ایوانت ای ماهمبارک باد عید روزه داران / نکویان جهان مهمانت ای ماه . . . بر ملک دلم روی تو خورشید شود / بر جان و دلم عشق تو امید شودمی نوش یکی جام سلامت ای دوست / خوش باشی و هرروز توچون عید شود . . . پیامک عید فطر عید صیام آمد و ماه صیام رفت / لطف تمام آمد و فیض تمام رفتشد عید فطر و لطف خدا باز تازه شد / گرد غم گناه ز جان عوام رفت پیامک عید فطر عید فطر ضیافتی است برای پایان این میهمانیعید فطر پاداش افطارهای خالصانه و بجاستعید فطر قبولی انفاقهای به قصد قربت استعید فطر پایان نامه دوره ایثار و گذشت است خدایاسی شب به تو التماس کردم / این لحظه جواب طالب ام منخواهی بنواز و خواه رد کن/احسان و عتاب طالب ام من . . . ای ماه صیام ارچه مرا خود خطری نیست / حقا که مرا همچو تو مهمان دگری نیست ای داده به باد این مه بابرکت و باخیر / مانا که ت از این آتش در دل شرری نیست . . . پیامک عید فطر بگذشت مه روزه و عید آمد و عید آمد / بگذشت شب هجران معشوق پدید آمدآن صبح چو صادق ...

ادامه مطلب  

ایستاده در غبار همچنان شانس معرفی به اسکار را دارد/ رقابت مجیدی و فرهادی به سال آینده موکول شد؟!  

درخواست حذف این مطلب
سرویس فرهنگ و هنر مشرق - زمان چندانی به معرفی نماینده ایران به اسکار باقی نمانده است و به دلیل فرصت اندک باقیمانده مدیران سینمایی به شکل عجیبی سرگردان شده اند که کدام فیلم را به آکادمی اسکار معرفی کنند. حضور فیلم های ایرانی در اسکار با توجه به رویکرد سیاسی آکادمی علوم و هنرهای سینمایی در درجه اهمیت چندانی قرار ندارد، اما بهترین پاسخ برای رویکردهای تنگ نظرانه این آکادمی، معرفی فیلم هایی است که با سیاست های این آکادمی تطبیق ندارد. سال گذشته با وجود اعتراض متعدد رسانه های داخلی و با وجود خواست بسیاری از اصحاب رسانه برای معرفی فیلم ایستاده در غبار به آکادمی اسکار، اما اتفاقی خلاف انتظار افتاد و فیلم فروشنده به آکادمی معرفی شد.با وجود اینکه فیلم «ایستاده در غبار» امسال هم شانس معرفی به اسکار را دارد اما همچنان مسئولان سینمایی از معرفی فیلم به آکادمی اسکار پرهیز می کنند و از میان فیلم های منتخب و دارای شانس ، اصرار به معرفی فیلم «ماجرای نیمروز» (محمد حسین مهدویان) را دارند که به هیچ عنوان مسئله فیلم جهانی نیست و روایتی درباره تاریخی بومی ایران است که مخاطب خارجی نمی تواند با آن ارتباط برقرار کنند. سایر فیلم هایی اکران شده از سال گذشته تا کنون فیلم هایی هستند که با قالبی بومی ساخته شده اند و جهل هیات انتخاب فرمایشی و کارشکنی مدیران سبب شده که بازهم به رغم پتانسیل مسئله بین المللی «فیلم ایستاده در غبار» شانس معرفی به آکادمی اسکار وجود نداشته باشد.هیات معرفی فیلم به آکادمی علوم و هنرهای سینمایی اگر اصغر فرهادی فیلمی برای معرفی به اسکار نداشته باشد، با تعمدی خاص سعی می کنند فیلمی را به آکادمی معرفی کنند که هیچ بخت و شانسی برای انتخاب شدن ندارد. ایستاده در غبار مسئله اش کاملا تاریخی است و محتوایش را با فرمی تازه و زبانی بین المللی ارائه می دهد و این فیلم حتی اگر انتخاب هم نشود می تواند پیام مظلومیت چند گروگان ایرانی که سال ها اسیر اسرائیلی ها هستند را میان جامعه روشنفکران سینمایی آمریکایی مطرح کند.در این مقطع مهمترین کاری که وزیر محترم ارشاد می تواند انجام دهد این است که بنای پوسیده بخش بین الملل فارابی که سال ها توسط یکنفر اداره می شود را در یک جابجایی مدیریتی تغییر دهد.تغییر، شرط بزرگ تحول در عرصه فرهنگ است؛ همچنان که عباس صالحی وزیر محترم فرهنگ و ارشاد اسلامی ماحصل یک تصمیم مهم برای تغییر و ارتقا وضعیت فرهنگی است.این مسئله بسیار تعجب آور است که هر سال یکنفر هیات خاص و منتخب خودش را برای معرفی فیلم به اسکار بر می گزیند و طی این روش ابداعی کاملا دیکتاتور مآبانه، استعدادها و فیلم های خوب سینمای ایران به صورت غیر منطقی در میان منتخبان قرار نمی گیرند و نکته جالب این است که هر سالی که اصغر فرهادی فیلمی نساخته باشد، بدترین گزینه های ممکن به آکادمی اسکار معرفی می شود.چه کسی کدام فیلم را برای اسکار تعیین می کند؟!یکی از شروط معرفی فیلم به اسکار، اکران در کشور مبدا و معرفی کننده است. شرایط اکران قبل از موعد معرفی طوری چیده شده که فیلم ارزشمند صاحب شانسی به اسکار معرفی نشود و همچنان سینمای ایران مجالی برای جولان اصغر فرهادی باشد. اخیرا محمد اطبایی لیست فیلم های دلخواهش را در روزنامه شرق منتشر کرده و نوشت" «نفس»، ساخته نرگس آبیار، «وارونگی»، ساخته بهنام بهزادی، «ماجرای نیمروز»، ساخته محمدحسین مهدویان و «یک روز بخصوص» و «والدراما» ساخته عباس امینی، «برادرم خسرو»، ساخته احسان بیگلری، «مادر قلب اتمی»، ساخته علی احمدزاده، «زیر سقف دودی»، ساخته پوران درخشنده و «رگ خواب»، ساخته حمید نعمت اله از جمله فیلم های صاحب شانس در سینمای ایران هستند." محمد اطبایی هر چند سمت مهم دولتی در سینمای ایران ندارد اما چهره هایی نظیر او سال هاست اراده حاکمیت و مدیران سینمایی را در حتی معرفی فیلم به آکادمی اسکار تحت الشعاع قرار داده اند. به هر حال به نظر می رسد که سینمای ایران در سال جاری همچنان اصرار به انتخاب فیلم هایی دارد که هیچ شانسی برای انتخاب در میان پنج گزیده اصلی را ندارد تا همچنان مجال معرفی به اسکار مختص اصغر فرهادی و آثارش باشد. در این شرایط هرج و مرج عجیبی در بخش معرفی فیلم به اسکار رخ داده است. عرصه انتخاب فیلم چنان تنگ نظرانه است که برادران محمودی در سال ۱۳۹۲ ، زمانیکه فیلم گذشته از ایران به آکادمی معرفی شد، فیلم چند متر مکعب عشق را از کشور افغانستان به آکادمی اسکار معرفی می کنند. گویی زبان و کشور مبدا دیگر اهمیتی در پشتیانی و ارسال فیلم اهمیت ندارد. شاید معرفی فیلم گذشته در سال ۱۳۹۲ به عنوان نماینده ایران نوعی تابوشکنی در نحوه ساخت و ارسال فیلم به آکادمی اسکار بود. سال گذشته برادران محمودی فیلم «رفتن» را دوباره از کشور افغانستان به آکادمی اسکار معرفی کردند. در شرایطی که می دانستند با وجود فیلم فروشنده و میزان حمایت بخش بین الملل فارابی، همچنان شانس معرفی شدن فیلم «رفتن» از طریق سینمای ایران وجود ندارد. تولید فیلم در کشورهای دیگر توسط فیلمسازان ایران تبدیل به یک رویه عجیب و غریب شده و شاید سال آینده فیلمسازان ایرانی وارد گودهای بین الملی متنوع برای رقابت در آکادمی اسکار شوند.فیلم فرانسوی گذشته چگونه بازی معرفی به اسکار را به هم ریختنکته مهم این است که اصغر فرهادی با وجود دریافت مجسمه طلایی در سال ۲۰۱۲ نخستین سینماگر ایرانی است که موفق به دریافت جایزه شد و از سوی کمپانی سونی و شرکت فرانسوی ممنتو در اکران های جهانی این فیلم بشدت حمایت شد. اما قبل از فیلم فروشنده ،فیلم فرانسوی «گذشته» از طریق کشور ایران به آکادمی اسکار فرستاده شد. کمپانی فیلمیران تابستان ۱۳۹۲ در اقدامی شتاب زده فیلم گذشته را اکران کرد تا فرصت معرفی این فیلم به اسکار از دست نرود. هیات انتخاب فرمایشی تشکیل شده که همواره توسط امیر اسفندیاری مدیر ابد و یک روزی، بخش بین الملل فارابی انتخاب می شود با وجود اعتراض طیف گسترده ای از سینماگران از سیروس الوند تا محمد علی باشه آهنگر همچنان اصرار به معرفی فیلم فرانسوی گذشته داشتند.امیر سماواتی تهیه کننده فیلم سینمایی «دربند» پس از انتخاب فیلم «گذشته» در اوایل مهرماه ۱۳۹۲ پس از معرفی گذشته به اسکار گفت: «اعضای کمیته ای که فیلم انتخابی ایران به آکادمی اسکار را برگزیدند، مشخص کنند که اطلاعات خود را چگونه به دست آوردند؟! چراکه معتقدم بخش بین الملل بنیاد سینمایی فارابی اطلاعات غلطی را در این باره به آن ها داده است.» او با تأکید بر اینکه آقایان امیر اسفندیاری (مدیر بخش بین الملل بنیاد سینمایی فارابی) و حجت الله ایوبی (رئیس سازمان سینمایی) باید پاسخگوی انتخاب صورت گرفته باشند، گفت: معتقدم «گذشته» به ایران هیچ ربطی ندارد و آقای اسفندیاری باید توضیح بدهد که کدام بخش از مقررات اسکار تغییر کرده که ما می توانیم فیلمی را که زبان بومی ندارد، به عنوان نماینده کشور به این آکادمی معرفی کنیم؟!» سماواتی با بیان اینکه ای کاش «دربند» در میان فیلم های انتخابی نبود که این صحبت ها را مطرح کنم، ادامه داد: «از اینکه یک فیلمساز ایرانی می تواند در اسکار مطرح باشد، خوشحالم اما از اینکه برای این انتخاب، اطلاعات غلط ارایه شده، ناراحتم.» او با طرح این پرسش که چرا در سال های گذشته فیلمی از فیلمسازان دیگر مانند عباس کیارستمی به اسکار معرفی نمی شد؟ اظهار کرد: «وقتی «گذشته» در مقابل سینمای ایران وجود دارد، یعنی تمام سینمای ایران شکست می خورد چون مثل این است که هالیوود در مقابل سینمای ایران قرار گیرد. در انتخاب «گذشته» نیز شاهدیم که سونی پیکچرز پشت آن است و این شوخی نیست. به همین دلیل انتخابی که صورت گرفته برای سینمای ما خجالت آور است.»با وجود اعتراض های پیاپی سینماگران ایران فیلم فروشنده در یک ضرب الاجل عجیب به عنوان نماینده ایران به آکادمی اسکار معرفی شد و فرانسوی بودن فیلم توسط کارشناسان داخلی وابسته به جریان فرهادی، ...

ادامه مطلب  

یک رکورد جدید در جوایز اسکار / رقابت 92 کشور در بخش فیلم خارجی زبان  

درخواست حذف این مطلب
سرویس سینمایی هنرآنلاین:آکادمی علوم و هنرهای سینمایی پنجشنبه شب اعلام کرد که 92 کشور نمایندگان خود را برای رقابت در بخش فیلم خارجی زبان نودمین دوره جوایز اسکار معرفی کردند که این یک رکورد جدید است. سال قبل 85 کشور نمایندگان خود را به اسکار فرستادند که خود یک رکورد بود.هائیتی، هندوراس، لائوس، موزامبیک، سنگال و سوریه امسال برای اولین بار فیلم به آکادمی معرفی کرده اند. تعدادی از فیلم های مطرح جشنواره های سینمایی در یک سال گذشته، به عنوان نمایندگان کشورهای سازنده به اسکار معرفی شده اند.سوئد فیلم "مربع" ("میدان") به کارگردانی روبن اوستلوند را برای رقابت در بخش فیلم خارجی زبان جوایز اسکار 2018 معرفی کرده است. این فیلم مه پیش جایزه نخل طلای هفتادمین جشنواره فیلم کن را دریافت کرد. کلاس بانگ، الیزابت ماس، دامینیک وست و تری نوتاری در "مربع" بازی می کنند. داستان درباره کیوریتور اصلی یک موزه هنری است که نقشه هایش برای تبلیغ یک نمایشگاه از کنترل خارج می شود. پیش از این دو فیلم دیگر اوستلوند نماینده سوئد در اسکار بوده است: "غیرعمدی" در 2009 و "فورس ماژور" در 2014 که فیلم دوم هرچند به فهرست کوتاه نامزدهای اسکار راه پیدا کرد، اما در نهایت نامزد اسکار فیلم خارجی زبان نشد.سوئد تاکنون 14 بار در بخش فیلم خارجی زبان نامزد دریافت جایزه شده و سه بار برای فیلم های "چشمه باکرگی" (1960)، "همچون در یک آینه" (1961) و "فانی و الکساندر" (1983)، هر سه به کارگردانی اینگمار برگمان، این جایزه را دریافت کرده است. این کشور آخرین بار سال گذشته با کمدی/درام "مردی به نام اوه" به کارگردانی هانس هولم نامزد جایزه فیلم خارجی زبان شد، اما جایزه را به "فروشنده" به کارگردانی اصغر فرهادی از ایران واگذار کرد.مجارستان با فیلم "بر جسم و روح" به کارگردانی ایلدیکو انیدی شانس خود را در جوایز اسکار امتحان می کند. این فیلم فوریه پیش برنده جایزه خرس طلای شصت و هفتمین جشنواره فیلم برلین شد. داستان این کمدی رمانتیک در یک کشتارگاه در بوداپست روی می دهد و درباره ارتباط بین دو کارگر است. مجارستان دو سال پیش با درام هولوکاستی "پسر شائول" به کارگردانی لاشلو لمس اسکار بهترین فیلم خارجی زبان را دریافت کرد. سال 1981 نیز فیلم "مفیستو" به کارگردانی ایشتوان سابو از مجارستان جایزه این بخش را گرفت. مجارستان در مجموع تاکنون 9 بار در بخش فیلم خارجی زبان نامزد بوده است.فرانسه "120 ضربان در دقیقه" به کارگردانی رابین کامپیو را به عنوان نماینده خود در بخش فیلم خارجی زبان نودمین دوره جوایز اسکار انتخاب کرده است. این فیلم امسال در جشنواره فیلم کن برنده جایزه بزرگ شد و همچنین جایزه فدراسیون بین المللی منتقدان فیلم (فیپرشی) را دریافت کرد. فرانسه در مجموع با 39 نامزدی، بیش از هر کشور دیگر نامزد دریافت جایزه اسکار بهترین فیلم خارجی زبان بوده و با 12 بار پیروزی بعد از ایتالیا بیشترین موفقیت را در این بخش داشته است. آخرین باری که یک فیلم فرانسوی برنده اسکار فیلم خارجی زبان شد، سال 1993 بود که "هندوچین" به کارگردانی رژیس وارنیه با بازی کاترین دونوو این جایزه را گرفت."بدون عشق" به کارگردانی آندری زویاگینتسف نماینده روسیه در اسکار است. این فیلم نیز اولین بار در دنیا امسال در بخش رسمی جشنواره فیلم کن روی پرده رفت و جایزه هیئت داوران را گرفت. زویاگینتسف در 2014 با فیلم "لویاتان" در جشنواره کن برنده جایزه بهترین فیلمنامه شد و فیلمش بعدها به عنوان نماینده روسیه به اسکار معرفی شد و به فهرست نامزدهای جایزه اسکار بهترین فیلم خارجی زبان راه پیدا کرد.سنگال با "فلیسیته" به کارگردانی آلن گومیس فیلمساز سنگالی/فرانسوی برای اولین بار وارد رقابت شده است. این فیلم سال گذشته در جشنواره برلین جایزه بزرگ هیئت داوران را دریافت کرد. "فلیسیته" داستان زنی مغرور و مستقل است که به عنوان خواننده در یک بار در کینشاسا کار می کند. زندگی او زمانی به هم می ریزد که پسرش در یک تصادف هولناک در بیمارستان بستری می شود و...لهستان "رد پا" تازه ترین ساخته آگنیشکا هولاند کارگردان کهنه کار را به نمایندگی از خود برای رقابت در بخش فیلم خارجی زبان جوایز اسکار به آکادمی علوم و هنرهای سینمایی معرفی کرده است. این فیلم هم اولین بار در دنیا فوریه پیش در بخش مسابقه بین الملل جشنواره برلین روی پرده رفت و برنده جایزه آلفرد بائر (خرس نقره ای) شد. هولاند با فیلم هایی چون "اروپا اروپا" و "در تاریکی" شهرت دارد. "در تاریکی" در 2011 نماینده لهستان در اسکار بود و نامزد جایزه بهترین فیلم خارجی زبان هم شد، اما آن سال اسکار به "جدایی نادر از سیمین" اصغر فرهادی از ایران رسید. لهستان از 1963 که با "چاقو در آب"، اولین فیلم رومن پولانسکی وارد رقابت اسکار شد و نامزد شد، تا سال گذشته 48 بار در این رقابت حضور داشت. این کشور تاکنون 10 بار نامزد شده و یک بار - در 2014 با "ایدا" به کارگردانی پاول پاولیکوفسکی - پیروز شده است.فیلم "محوشدگی" به کارگردانی فاتح آکین فیلمساز آلمانی-ترکیه ای نماینده آلمان در اسکار است. این فیلم اولین بار در دنیا امسال در بخش مسابقه رسمی هفتادمین جشنواره فیلم کن به نمایش درآمد و دایان کروگر بازیگر آلمانی-آمریکایی برنده جایزه بهترین بازیگر زن شد. داستان تریلر "محوشدگی" در هامبورگ روی می دهد و کروگر نقش زنی را بازی می کند که بعد از یک بمب گذاری که باعث کشته شدن همسر و پسرش می شود، به دنبال انتقام است. آلمان تاکنون 19 بار در بخش فیلم خارجی زبان نامزد اسکار شده است که 9 بار آن تا پیش از اتحاد این کشور در 1990 و 10 بار از آن سال تاکنون بوده است. آلمان در این مدت با فیلم های "هیچ جا در آفریقا" (2002) و "زندگی دیگران" (2006) دو بار اسکار بهترین فیلم خارجی زبان را دریافت کرده است. در 1979 نیز "طبل حلبی" به کارگردانی فولکر شلوندورف جایزه اسکار را برای آلمان غربی به همراه آورد. آلمان آخرین بار سال گذشته با کمدی سیاه "تونی اردمان" به کارگردانی مارن آده بخت دریافت جایزه را داشت."فوکس تروت" به کارگردانی ساموئل مائوز به نمایندگی از اسرائیل در اسکار حضور دارد. این فیلم امسال در جشنواره فیلم ونیز جایزه بزرگ هیئت داوران را از آن خود کرد.شیلی با فیلم "یک زن شگفت انگیز" به کارگردانی سباستین للیو در اسکار حضور دارد. این فیلم اولین بار در دنیا فوریه پیش در بخش مسابقه بین الملل شصت و هفتمین جشنواره فیلم برلین به نمایش درآمد و برنده جایزه خرس نقره ای بهترین فیلمنامه (سباستین للیو و گونزالو مازا) شد. للیو کارگردان فیلم تحسین شده "گلوریا" است که سال 2013 در جشنواره برلین برنده جایزه خرس نقره ای بهترین بازیگر زن شد. "گلوریا" آن سال نماینده شیلی در اسکار بود، اما نامزد نشد.اسپانیا با "تابستان 1993" (summer 1993) اولین فیلم بلند داستانی کارلا سیمون به اسکار می رود. این فیلم فوریه پیش جایزه بهترین فیلم بلند اول جشنواره فیلم برلین را دریافت کرد و در بخش کودکان نسل kplus جشنواره نیز تقدیر شد. اسپانیا تاکنون 19 بار نامزد دریافت جایزه اسکار بهترین فیلم خارجی زبان بوده و چهار بار جایزه دریافت کرده است. این کشور آخرین بار در 2004 با فیلم "دریای درون" به کارگردانی آلخاندرو آمنابار برنده اسکار فیلم خارجی زبان شد.ایتالیا - رکورددار دریافت جایزه اسکار فیلم خارجی زبان - با "یک کامبرا" به کارگردانی جوناس کارپینیانو شانس خود را در جوایز اسکار امسال امتحان می کند. این فیلم ماه مه امسال در چهل و نهمین دوره دو هفته کارگردانان جشنواره فیلم کن به نمایش درآمد و جایزه سینمای اروپا را گرفت که به بهترین فیلم اروپایی بخش دو هفته کارگردانان می رسد.ایتالیا در مجموع 14 بار برنده شده که شامل 11 جایزه اسکار فیلم خارجی زبان و سه جایزه ویژه این بخش است. این کشور آخرین بار در 2013 با "زیبایی بزرگ" به کارگردانی پائولو سورنتینو جایزه اسکار بهترین فیلم خارجی زبان را دریافت کرد.اتریش با فیلم "پایان خوش" به کارگردانی میشائیل هانکه در اسکار حضور دارد. این فیلم که تولید مشترک اتریش، فرانسه و آلمان است، اولین بار در دنیا امسال در بخش مسابقه هفتادمین دوره جشنواره فیلم کن به نمایش درآمد. ژان-لویی ترینتینیان، ایزابل هوپر و متیو کاسوویتس در "پایان خوش" بازی می کنند. هانکه در 2013 با فیلم فرانسوی زبان "عشق" که داستانش در پاریس روی می ...

ادامه مطلب  

راهِ ایناریتو؛ مرد بی رقیب اسکار  

درخواست حذف این مطلب
ماهنامه همشهری سینما 24 - کوثر آورینی: در تاریخ 88 ساله اسکار، تنها دو فیلمساز موفق شده اند دو سال پیاپی جایزه بهترین کارگردانی را از آن خود کنند. جان فورد در سال های 40 و 41 با فیلم های «خوشه های خشم» و «درهی من چه سرسبز بود» و جوزف ال. منکیه ویچ در سال های 49 و 50 با فیلم های «نامه به سه همسر» و «همه چیز دربارهی ایو». و تنها دو فیلمساز بوده اند که سال بعد از دریافت جایزه بهترین کارگردانی، دوباره در این بخش نامزد شده و البته ناکام مانده اند: الیا کازان (برنده سال 55 با «در بارانداز» و نامزد سال 56 با «شرق بهشت») و وودی آلن (برنده سال 78 با «آنی هال» و نامزد سال 79 با «صحنه های داخلی»). الخاندرو گونزالس ایناریتو اکنون به یکی از این رکوردداران تبدیل شده. سال گذشته با «بردمن» اسکار بهترین کارگردانی را گرفت و امسال هم با «از گور برخاسته» برنده این جایزه شده است.ایناریتوی 53 ساله تا یک سال پیش به عنوان فیلمسازی کم کار شناخته می شد؛ کسی که کارگردانی را دیر شروع کرده بود، سر صبر و با دقت کار می کرد و فیلم هایی شخصی می ساخت. حاصل کار پانزده ساله اش پنج فیلم بلند داستانی بود که همه در اسکار نامزدی هایی به دست آورده بودند اما تا پیش از «بردمن» هیچ وقت این جایزه نصیب ایناریتو نشده بود. وقتی یک سال پیش شان پن برای اعلام نام برنده بهترین فیلم روی سن اسکار رفت و پیش از خواندن نام «بردمن» گفت «کی به این لعنتی گرین کارت داد؟!»، هیچ کس فکر نمی کرد که این فیلمساز عبوس مکزیکی تنها یک سال بعد با دوازده نامزدی اسکار در مراسم حضور پیدا کند؛ آن هم با «از گور برخاسته»؛ فیلمی که در ظاهر خیلی دور از سینمای ایناریتو می ایستد.اما چنین به نظر می رسد که الخاندرو گونزالس ایناریتوی جاه طلب موفق شده است سیستم استودیویی هالیوود را مقهور قدرت خلاقه خود کند. میلیون ها دلار خرج فیلمی کند که داستانش کمرنگ ترین عنصر جذاب آن است. یکی از مهم ترین مشاهیر سینمای آمریکا را چندین ماه در برف و بوران از ارتفاعات کانادا با خود همراه کند و با اعتماد به نفس، فیلمی شخصی در مورد نسبت انسان با طبیعت بسازد. حالا او دو سال پیاپی برنده اسکار کارگردانی شده و یکی از رکوردداران این رشته است. اما این مهم نیست، واقعت این است که نقش حضور چنین استعدادی به تنهایی نشان از پرباری و سرزندگی سینما دارد.برش هایی از زندگی الخاندرو گونزالس ایناریتوریحانه گلزار:* الخاندرو گونزالس ایناریتو در پانزدهم آگوست سال 1963 در مکزیکوسیتی در یک خانواده نسبتا مرفه متولد شد. او کوچک ترین فرزند این خانواده نه نفره بود. شش ساله که بود، پدرش ورشکست شد و الخاندرو مجبور شد به خرید عمده میوه و سبزیجات و فروش آنها به رستوران ها رو آورد: «در دوران بچگی همیشه توی کوچه و خیابان بودم. در یک محله متوسط زندگی می کردیم که تبهکارها چندان در آن فعال نبودند. همیشه راحت بودم.» مادرش کاتولیک بود و او هم در مدرسه کاتولیک ها درس خواند.* به گفته خودش، پسر خیلی رمانتیکی بوده است: «هر هفته عاشق می شدم. یعنی عاشق همه بودم اما متاسفانه هیچ کس عاشق من نبود.» در نوجوانی به آثار نویسنده هایی مانند آلبر کامو، هرمان هسه و ژان پل سارتر علاقه مند شد: «این نویسنده ها من را به این آگاهی متصل کردند که زندگی روزی به پایان می رسد.»* در شانزده سالگی از مدرسه اخراج شد. پس از این اتفاق، با کشتی باری به آفریقا سفر کرد. سپس در هجده سالگی با هزار دلاری که پدرش به او داد، دوباره با کشتی باری به سفر رفت؛ این بار به اروپا: «پدرم دوست داشتنی ترین آدم ممکن بود. پول زیادی نداشت. در سفر آخرم، با آن هزار دلار یک سال در اروپا ماندم. هر جا که توانستم و هر کاری که توانستم، کردم. آن سال ها من را شکل داد و ارزش کشف چیزهای متفاوت را به من آموخت. من تحصیلات متداول آکادمیک نداشتم. هرگز سینما نخواندم. از زندگی یاد گرفتم.» او بخش زیادی از لوکیشن های فیلم های آینده اش را از میان اماکنی انتخاب کرد که در همین سفرها دیده بود. * در نوجوانی اغلب فقط موفق به تماشای فیلم های جریان اصلی آمریکایی می شد. فیلم مورد علاقه آن دوران او، «مو» ساخته میلوش فورمن بود؛ فیلمی که در آن زندگی چند جوان هیپی تصویر می شود: «می خواستم هیپی شوم. می خواستم آدم ها را دوست داشته باشم. می خواستم با دوستانم زندگی کنم. مسئله مواد مخدر و اینها مطرح نبود؛ تصویری از حبات بود که خالص، آرمانی، زیبا بود. حس خیلی شاعرانه ای داشت.»* پس از این سفرها، الخاندور به مکزیک بازگشت و مشغول تحصیل در رشته ارتباطات شد. در دانشگاه برای اولین بار در معرض فیلم های اروپایی قرار گرفت: «آن فیلم ها تاثیر عمیقی بر من گذاشتند. حس می کردم که در این فیلم ها چیزهایی گفته می شود که در فیلم هایی که من پیش از آن می دیدم، وجود نداشت. یادم می آید اولین باری که فیلمی از تارکوفسکی دیدم، شوکه شدم. نمی دانستم چه کار کنم. خیلی جذب آن شده بودم چون ناگهان فهمیده بودم که فیلم ها می توانند لایه های متعددی داشته باشند. بعد فیلمسازان دیگر مثل کوروساوا و فلینی؛ آنها برایم کشفیات جدید بودند، حیطه های جدید».* در سال 1974 در شبکه رادیویی موسیقی دبلیو اف ام به عنوان دی جی و میزبان مشغول به کار شد.کیفیت کار او باعث شد دبلیو اف ام تبدیل به پرمخاطب ترین شبکه رادیویی مکزیک شود. در سال 1988 مدیر این شبکه شد. بین سال های 1987 تا 1989، برای شش فیلم مکزیکی موسیقی نوشت و بعدها گفت که از نظر هنری، موسیقی بیش از سینما بر او تاثیر گذاشته است: «همه زندگی ام موسیقی گوش کرده ام. همیشه حس کرده ام که موسیقی بیش از فیلم ها قصه تعریف می کند. با امکاناتی بیشتر، هر بار که موسیقی گوش می کنم، آهنگ ها بسته به این که در زندگی چه وضعیتی دارید، تصاویر و حس های متفاوتی همراه شان می آورند؛ می توانید به یک موسیقی گوش کنید و هر بار معنای متفاوتی داشته باشد. ایده های زیادی از موسیقی گرفته ام.»* در همین سال ها با گی یرمو آریاگا، رمان و فیلمنامه نویس مکزیکی آشنا شد و تحصیل در رشته تئاتر را آغاز کرد. ایناریتو پس از مدتی آموزش های خود را در آمریکا در شهر لس آنجلس ادامه داد؛ او و آریاگا در همین مدت و حتی از راه دور، مشغول بسط دادن ایده هایی برای نوشتن فیلمنامه و آماده شدن برای ساخت فیلم بلند بودند. گی یرمو آریاگا بیش از سی مرتبه این ایده ها و داستانک ها را بازنویسی کرد تا در نهایت فیلمنامه «عشق سگی» نوشته شد.* اوایل دهه 90 به همراه دوستش رائول اول ورا شرکت «زتافیلم» را راه اندازی کرد تا بتواند برنامه های صوتی تصویری مطابق سلیقه خودش تولید کند. او در این شرکت مشغول تولید و ساخت تیزرهای تبلیغاتی برای شرکت هایی نظیر فولکس واگن و کوکاکولا شد: «فیلمنامه آنها را همیشه خودم می نوشتم که تمرین بسیار خوبی بود چون یاد گرفتم داستان های کوچک تعریف کنم. می دانستم چه جبهه گیری هایی علیه کارگردان تیزرهای تبلیغاتی شکل می گیرد، مثلا این که خیلی ها فکر می کنند آنها خیلی بیش از مضمون، درگیر جنبه های تکنیکی فرم کار هستند. اگر کسی مدت زیادی ساخت این تیزرها را ادامه دهد، ممکن است در یک نوع تفکر خیلی مصنوعی گیر بیفتد. من همیشه از ساخت این تیزرهای تبلیغاتی به عنوان تمرینی برای فیملسازی استفاده کردم، مثل رفتن به سالن ورزشی.» در سال 1995، زتافیلم تبدیل به قدرتمندترین موسسه صوتی تصویری مکزیک شد و فیلم اول هفت فیلمساز جوان را تولید کرد. ایناریتو در همین سال فیلم نیمه بلند تلویزیونی با نام «پشت پول» را ساخت.* در سال 1996، پسر دوروزهی ایناریتو از دنیا رفت: «احساس می کردم که دکترها اقدامات لازم را برای جلوگیری از این اتفاق انجام ندادند. دلیل مرگ بچه ام خیلی پیچیده است. وقتی درباره آن تحقیق کردم، شروع کردم به برنامه ریزی کردن و نقشه کشیدن برای ضربه زدن به مقصرهای این اتفاق اما ناگهان و بعد از یک پروسه خیلی سخت فهمیدم که هیچ چیزی بچه ام را بر نمی گرداند؛ و ولش کردم. باید راهی پیدا می کردم که ولش کنم. اگرنه، دیوانه می شدم.» * سرانجام در سال 1999، ایناریتو و آریاگا موفق شدند بودجه دو و نیم میلیون دلاری جور کنند و ساخت فیلم «عشق سگی» را در شرکت زتافیلم و با حضور گائل گارسیا برنال آغاز کنند؛ این اولین فیلم برنال در مقام بازیگر محسوب می شود: «می دانستم فیلمی جاه طلبانه است اما از چالش خوشم می آید. از نظر روایی سخت بود که مطمئن شویم مردم می توانند همه قصه ها را درک کنند و بفهمند که چطور باید آنها را به هم وصل کنند. صحنه تصادف ماشین خیلی سخت بود و نبرد سگ ها هم به شکل ویژه ای دشوار بود. از نظر حسی، صحنه خیلی پرتنشی بود و حفظ آن شدت و لحن درست، کار ساده ای نبود. گاهی فیلمبرداری در لوکیشن می تواند تا حدودی پیش بینی ناپذیر باشد، اما من در دوران پیش تولید سخت کار می کنم. روز اول فیلمبرداری با حالی آمدم سر صحنه که باید می رفتم بیمارستان. کاملا از پا افتاده بودم. اعتقاد دارم که پیش از شروع فیلمبرداری باید کاملا آماده شوم چون می خواهم در طول فیلمبرداری وقتم را صرف تمرکز روی صحنه ها و بازیگرها کنم. نمی خواهم درگیر چیزهای احمقانه ای مثل لوکیشن های نامناسب شوم.» * ایناریتو که از اولین نسخه تدوین شده «عشق سگی» راضی نبود، به پیشنهاد یکی از دوستانش با گی یرمو دل تورو مشورت کرد. دل تورو اعتقاد داشت که «عشق سگی» با این تدوین، فیلم بسیار خوبی است اما با تدوین مجدد و کمی کوتاه شدن، می تواند تبدیل به یک شاهکار شود. دل تورو فیلم را ده دقیقه کوتاه کرد. مجموعه این اتفاقات باعث شد که تدوین «عشق سگی» هفت ماه طول بکشد. این فیلم در جشنواره کن سال 2000 شرکت کرد و جایزه بزرگ هفته منتقدان را دریافت کرد. همچنین در بخش بهترین فیلم خارجی زبان اسکار سال 2001 انتخاب شد که در نهایت جایزه به فیلم «ببر خیزان، اژدهای پنهان» رسید.* پس از موفقیت «عشق سگی»، الخاندرو گونزالس ایناریتو به عنوان یکی از کارگردان های فیلم هشت اپیزودی «خودروی کرایه ای» با محوریت ماشین بی ام و انتخاب شد: «یکی از دلایلی که ساخت این فیلم را پذیرفتم این بود که آزادی کامل به من می دادند. فقط باید ماشین توی آن فیلم می بود و قصه ای حول آن نوشته می شد. می خواستم چیزی جدی بسازم که در یک کشور آمریکای جنوبی بگذرد، اما این تمرین فرم بود برای من. می خواستم چیزی با سبک مستند چریکی بسازم. ماشین برایم مهم نبود، متوجه منظورم هستید؟ در این داستان خاص، باید یک ماشین وجود می داشت، من هم ماشین را توی فیلم گذاشتم. برای من فرصت ساخت یک فیلم کوتاه خوب بود، و خوشبختانه پول خوبی برای آن به من دادند. پذیرفتن این فیلم به عنوان یک فیلم تبلیغاتی برایم سخت نبود. اگر این فیلم کوتاه را به کسی نشان دهیم که نداند درباره ماشین بی ام و است، شک دارم اصلا متوجه شود که این یک فیلم تبلیغاتی است. راستش خیلی تعجب کردم که تهیه کنندگان فیلم چیزی نگفتند چون در این فیلم ماشین با گلوله سوراخ سوراخ می شود، یکی کشته می شود و صندلی عقب پر از خون می شود. منتظر بودم بگویند که «کی حاضره این ماشین رو بخره وقتی نشون می دی که کسی توش کشته می شه و همه جای ماشین هم پر از خونه؟» اپیزودهای دیگر این فیلم را کارگردان هایی نظیر جان فرانکن هایمر، آنگ لی، وونگ کار وای، گای ریچی، جان وو و تونی اسکات کارگردانی کردند.* در سال 2001، پس از آن که در مکزیک پدرش چند ساعتی گرفتار آدم رباها شد و مادر و برادرش هم به شکلی وحشیانه طعمه دزدها شدند، الخاندرو گونزالس ایناریتو با خانواده اش به لس آنجلس مهاجرت کرد: «آن زمان در مکزیک آدم ربایی نوعی تفریح بود. پدر 72 ساله من را دزدیدند و شش ساعت نگه داشتند. وحشتناک بود. به مادرم حمله کردند و دندانش شکست. به برادرم هم حمله کردند. دیوانه وار بود. دیگر نمی توانستم روی کار کردن تمرکز کنم. تمام مدت نگران بچه هایم بودم. باید از مکزیک می رفتیم.» او درست چهار روز پیش از حملات یازده سپتامبر با خانواده اش وارد آمریکا شد.* ایناریتو در همان سال فیلم کوتاه دیگری هم ساخت؛ اپیزود یازده دقیقه ای «مکزیک» در فیلم «یازده سپتامبر» (11’9’’01( «شان پن من را به این تهیه کننده های فرانسوی معرفی کرد. اول قبول نکردم چون فکر می کردم که دورنمای کاملی از آن اتفاق ندارم. زیادی برایم خام و تاثربرانگیز بود. اما در نهایت پذیرفتم؛ هم به خاطر اهمیت باقی کارگردان ها هم به این دلیل که فهمیدم پول حاصل از این فیلم صرف برنامه های اجتماعی می شود. هیچ کس در این فیلم پولی نگرفت.»* پس از ساخت این فیلم های کوتاه، ایناریتو در دومین همکاری خود با گی یرمو آریاگا، سراغ ساخت دومین فیلم بلند و اولین فیلم آمریکایی خود، «21 گرم» رفت. او برای این فیلم موفق شد ستاره هایی مانند نائمی واتس، بنیچ-یو دل تورو و شان پن را جذب کند؛ ظاهرا حتی پیش از آن که فیلمنامه را بخواند بازی در این فیلم را قبول کرد. دل تورو در مورد رفتار ایناریتو سر صحنه این فیلم گفته است که «خیلی مشوق بود. مثل پدر گروه فیلمسازی مان بود؛ یک پدر خوب. همه را دور هم جمع می کرد. ما درباره همه چیز با هم حرف می زدیم، و اگر او متوجه چیزی نمی شد، می پرسید.» «21 گرم» موفق شد نظر مساعد منتقدها را جلب کند و در گیشه هم به فروشی شصت میلیون دلاری دست پیدا کند؛ رقمی که با توجه به بودجه بیست میلیونی فیلم، بسیار خوب به حساب می آید. این فیلم در بخش های بهترین بازیگر زن نقش اصلی (نائومی واتس) و بهترین بازیگر مرد مکمل (بنیچیو دل تورو) نامزد اسکار سال 2004 شد.* ایناریتو و آریاگا پس از این دو تجربه بسیار موفق، سراغ سومین همکاری خود رفتند. فیلم «بابل» که داستان آن در چهار کشور و سه قاره مختلف می گذشت: «یک سال را مشغول تحلیل و جذب و محترمانه برخورد کردن با همه این فرهنگ ها بودم. سعی کردم که آنها را قضاوت نکنم. یا تصویری کلیشه ای یا کارتونی از آنها ارائه ندهم. شفقت کلمه تعریف کننده این فیلم است.»برد پیت، کیت بلانشت و گائل گارسیا برنال از جمله انبوه بازیگران این فیلم بودند. برد پیت برای بازی در «بابل» پیشنهاد حضور در فیلم «در گذشته»ی مارتین اسکورسیزی را رد کرد. کیت بلانشت هم ابتدا قصد داشت بازی در «بابل» را رد کند چرا که کاراکترش بخش عمده حضورش در صحنه را باید روی زمین دراز می کشید؛ اما در نهایت به خاطر علاقه به همکاری با ایناریتو، بازی در فیلم را پذیرفت. لوکیشن های متعدد فیلم باعث شد فیلمبرداری آن بخش عمده سال 2005 را به خود اختصاص دهد: «من به همراه خانواده ام به مراکش رفتم، به تیووانا رفتم و به ژاپن. آنها همه سال را پیش من نبودند اما سفرهای زیادی کردند. زیباترین چیزهایی که یاد گرفتم،از بچه هایم یاد گرفتم. آنها هشت و ده ساله بودند و در این روستاهای محقر با بچه های مراکشی بازی می کردند و بعد با بچه های ژاپنی بازی می کردند. بچه ها از این دیوارهایی که ما بزرگسالان ساخته ایم، رها هستند. آنها در اصل خالص اند و با چیزی غیر از چشمان شان درک می کنند. ما این طور به دنیا می آییم؛ اما متاسفانه وقتی بزرگ می شویم مسموم می شویم.»در دوران فیلمبرداری، رابطه میان ایناریتو و آریاگا به هم خورد و ایناریتو حضور او را در صحنه فیلمبرداری ممنوع کرد؛ بعدها آریاگا در مصاحبه ای گفت که «این رابطه به پایان رسیده بود اما هنوز هم برایش احترام قائلم.» «بابل» با بودجه ای 35 میلیسون دلاری ساخته شد و در جشنواره کن سال 2006 به نمایش درآمد و جایزه بهترین کارگردانی را برای ایناریتو به ارمغان آورد. این فیلم همچنین در هفت رشته بهترین فیلم، کارگردانی، فیلمنامه اریژینال، تدوین، موسیقی و دو بازیگر زن نقش مکمل نامزد جوایز اسکار شد که از این میان، گوستاوو سانتااولالا جایزه بهترین موسیقی متن را دریافت کرد. با «بابل»، ایناریتو موفق شد سه گانه «مرگ» خود را کامل کند. * پس از ساخت «بابل»، ایناریتو فیلمی سه دقیقه ای را در فیلم اپیزودیک فرانسوی «هر کس سینمای خودش» (2007) کارگردانی کرد و پس از آن سراغ ساخت چهارمین فیلم خود، «بیوتیفول» رفت. در غیاب آریاگا، او فیلمنامه این فیلم را به همراه آرماندو بو و نیکلاس جیوکوبن نوشت. گوستاوو سانتااولالا 27 قطعه موسیقی برای این فیلم نوشت که در نهایت از چهارتای آنها استفاده شد. ایناریتو حدود سه سال و نیم مشغول ساخت این فیلم بود که چهارده ماه از آن صرف تدوین شد: ««بیوتیفول» فیلم دشواری است. با ابتذال سرگرمی های سبک سازش نمی کند. فیلمی نیست که هر روز در سینه پلکس ها ببینید اما این فیلمی بود که من در مقام یک هنرمند لازم بود بسازم. غارنشین ها وقتی گوزن می دیدند، طرحش را روی دیوار غار می کندند چون نیاز داشتند بی واسطه چیزی را که از آن تاثیر گرفته بودند، بیان کنند؛ و من هم عاشق همین کارم. به همین دلیل این فیلم ها را می سازم. احتیاج دارم خودم را بیان کنم.» «بیوتیفول» در جشنواره کن سال 2010 به نمایش درآمد و خاویر باردم جایزه بهترین بازیگر مرد این جشنواره را از آن خود کرد. اسکار این فیلم را در بخش بهترین فیلم غیرانگلیسی زبان خود انتخاب کرد؛ همچنین خاویر باردم در بخش بهترین بازیگر مرد نقش اصلی نامزد شد. «بیوتیفول» با استقبال تقریبی منتقدها روبرو شد؛ ورنر هرتسوگ، شان پن، جولیا رابرتز و مایکل مان از علاقه مندان جدی آن هستند.* الخاندرو گونزالس ایناریتو در سال 2010 برای جام جهانی برای شرکت نایک تبلیغی ساخت با نام «برای آینده بنویس»؛ در این آگهی تبلیغاتی بازیگرهایی مانند رونالدینیو، فرانک ریبری، وین رونی، کریستیانو رونالدو، فابیو کاناوارو و دیدیه دروگبا بازی کردند: «وین رونی به شدت با دوربین راحت بود. به او گفتم که وقتی کمی سنش بیشتر شود و فوتبال را کنار بگذارد، به او نقشی پیشنهاد خواهم داد. رونی یک آینده هالیوودی خوب خواهد داشت؛ مطمئنم.»* پس از «بیوتیفول»، ایناریتو قصد داشت فیلم اقتباسی «از گور برخاسته» را با بازی لئوناردو دی کاپریو بسازد اما دی کاپریو درگیر بازی در فیلم «گرگ وال استریت» مارتین اسکورسیزی بود و در نتیجه ایناریتو سراغ ساخت کمدی سیاه «بردمن» رفت. ایده او برای فیلمبرداری این فیلم، استفاده از نماهای خیلی بلندی بود که در تدوین بتوان نقطه قطع آنها را پنهان کرد تا این طور به نظر برسد که فیلم، مانند «طناب» هیچکاک، تنها از یک نما تشکیل شده است: «با والتر مرچ، تدوینگر فیلم درباره این صحبت کردم که آیا زندگی ما از نظر سیال بودن، مثل تصاویر دوربین روی دست تجربه می شود، یا مثل تصاویر استدی کم؟ با تجربه پنجاه سال زندگی، به این نتیجه رسیدم که زندگی همه آدم ها مثل یک نمای استدی کم ادامه دار است. از لحظه ای که صبح ها چشمان مان را باز می کنیم داریم زندگی مان را بدون تدوین هدایت می کنیم. فقط وقتی که موضوعی ضروری پیش می آید، می رویم روی دوربین روی دست. زمان تدوین فقط وقتی است که داریم درباره زندگی مان صحبت می کنیم، یا زمانی که آن را به یاد می آوریم.»ایناریتو برای اجرای این نماهای بلند، مجبور شد به همراه امانوئل لوبزکی، فیلمبردار فیلم چندین ماه فیلمنامه را با بازیگرهای جایگزین تمرین کند تا بتواند تنظیم درستی از حرکت دوربین و حرکت بازیگرها به وجود آورد. مایکل کیتون، اما استون و ادوارد نورتون برای نقش های اصلی فیلم انتخاب شدند. بازیگران فیلم مجبور بودند خودشان را با شرایط سختی که ایناریتو برای فیلمبرداری چیده بود، وفق دهند و در برخی نماهای بلند، حدود پانزده صفحه از فیلمنامه را حفظ و اجرا کنند. این فیلم به عنوان فیلم افتتاحیه جشنواره ونیز انتخاب شد. اکران فیلم با استقبال منتقدها مواجه شد و «بردمن» در نهایت در نُه رشته از اسکار سال 2015 انتخبا شد که از آن میان،جوایز بهترین فیلم، فیلمنامه اریژینال، کارگردانی و فیلمبرداری را دریافت کرد.* پس از موفقیت «بردمن» ایناریتو فورا ساخت «از گور برخاسته» را آغاز کرد؛ فیلمی که اقتباسی بود از داستانی با نام «از گور برخاسته: رمانی درباره انتقام»، نوشته مایکل پونکه، نویسنده، استاد دانشگاه و سفیر آمریکا در سازمان تجارت جهانی.داستان پونکه درباره هیو گلس، شکارچی مرزنشین آمریکایی قرن های 18 و 19 بود و ایناریتو اصرار داشت در بازسازی شرایط زندگی او، از جلوه های ویژه استفاده نشود و در نتیجه مجبور شد فیلم را در دوازده لوکیشن در سه کشور مختلف فیلمبرداری کند. بدی آب و هوا، دور بودن لوکیشن ها و اصرار ایناریتو و امانوئل لوبزکی بر استفاده از نور طبیعی به عنوان تنها منبع نوری باعث شد فیلمبرداری نه ماه طول بکشد. لوبزکی درباره فیلمبرداری این فیلم گفته است: «همیشه دوست داشتم چنین فیلمی با الخاندرو بسازم اما نگران این هم بودم که شاید انرژی کافی برای ساخت فیلم را نداشته باشیم. بامزه است که وقتی در این مورد با الخاندرو صحبت کردم، هر دو به این نتیجه رسیدیم که بهتر است همان لحظه ساخت فیلم را شروع کنیم. چون به ...

ادامه مطلب  

راهِ ایناریتو؛ مرد بی رقیب اسکار  

درخواست حذف این مطلب
در تاریخ 88 ساله اسکار، تنها دو فیلمساز موفق شده اند دو سال پیاپی جایزه بهترین کارگردانی را از آن خود کنند. جان فورد در سال های 40 و 41 با فیلم های «خوشه های خشم» و «درهی من چه سرسبز بود» و جوزف ال. منکیه ویچ در سال های 49 و 50 با فیلم های «نامه به سه همسر» و «همه چیز دربارهی ایو». و تنها دو فیلمساز بوده اند که سال بعد از دریافت جایزه بهترین کارگردانی، دوباره در این بخش نامزد شده و البته ناکام مانده اند: الیا کازان (برنده سال 55 با «در بارانداز» و نامزد سال 56 با «شرق بهشت») و وودی آلن (برنده سال 78 با «آنی هال» و نامزد سال 79 با «صحنه های داخلی»). الخاندرو گونزالس ایناریتو اکنون به یکی از این رکوردداران تبدیل شده. سال گذشته با «بردمن» اسکار بهترین کارگردانی را گرفت و امسال هم با «از گور برخاسته» برنده این جایزه شده است.ایناریتوی 53 ساله تا یک سال پیش به عنوان فیلمسازی کم کار شناخته می شد؛ کسی که کارگردانی را دیر شروع کرده بود، سر صبر و با دقت کار می کرد و فیلم هایی شخصی می ساخت. حاصل کار پانزده ساله اش پنج فیلم بلند داستانی بود که همه در اسکار نامزدی هایی به دست آورده بودند اما تا پیش از «بردمن» هیچ وقت این جایزه نصیب ایناریتو نشده بود. وقتی یک سال پیش شان پن برای اعلام نام برنده بهترین فیلم روی سن اسکار رفت و پیش از خواندن نام «بردمن» گفت «کی به این لعنتی گرین کارت داد؟!»، هیچ کس فکر نمی کرد که این فیلمساز عبوس مکزیکی تنها یک سال بعد با دوازده نامزدی اسکار در مراسم حضور پیدا کند؛ آن هم با «از گور برخاسته»؛ فیلمی که در ظاهر خیلی دور از سینمای ایناریتو می ایستد.اما چنین به نظر می رسد که الخاندرو گونزالس ایناریتوی جاه طلب موفق شده است سیستم استودیویی هالیوود را مقهور قدرت خلاقه خود کند. میلیون ها دلار خرج فیلمی کند که داستانش کمرنگ ترین عنصر جذاب آن است. یکی از مهم ترین مشاهیر سینمای آمریکا را چندین ماه در برف و بوران از ارتفاعات کانادا با خود همراه کند و با اعتماد به نفس، فیلمی شخصی در مورد نسبت انسان با طبیعت بسازد. حالا او دو سال پیاپی برنده اسکار کارگردانی شده و یکی از رکوردداران این رشته است. اما این مهم نیست، واقعت این است که نقش حضور چنین استعدادی به تنهایی نشان از پرباری و سرزندگی سینما دارد.برش هایی از زندگی الخاندرو گونزالس ایناریتوریحانه گلزار:* الخاندرو گونزالس ایناریتو در پانزدهم آگوست سال 1963 در مکزیکوسیتی در یک خانواده نسبتا مرفه متولد شد. او کوچک ترین فرزند این خانواده نه نفره بود. شش ساله که بود، پدرش ورشکست شد و الخاندرو مجبور شد به خرید عمده میوه و سبزیجات و فروش آنها به رستوران ها رو آورد: «در دوران بچگی همیشه توی کوچه و خیابان بودم. در یک محله متوسط زندگی می کردیم که تبهکارها چندان در آن فعال نبودند. همیشه راحت بودم.» مادرش کاتولیک بود و او هم در مدرسه کاتولیک ها درس خواند.* به گفته خودش، پسر خیلی رمانتیکی بوده است: «هر هفته عاشق می شدم. یعنی عاشق همه بودم اما متاسفانه هیچ کس عاشق من نبود.» در نوجوانی به آثار نویسنده هایی مانند آلبر کامو، هرمان هسه و ژان پل سارتر علاقه مند شد: «این نویسنده ها من را به این آگاهی متصل کردند که زندگی روزی به پایان می رسد.»* در شانزده سالگی از مدرسه اخراج شد. پس از این اتفاق، با کشتی باری به آفریقا سفر کرد. سپس در هجده سالگی با هزار دلاری که پدرش به او داد، دوباره با کشتی باری به سفر رفت؛ این بار به اروپا: «پدرم دوست داشتنی ترین آدم ممکن بود. پول زیادی نداشت. در سفر آخرم، با آن هزار دلار یک سال در اروپا ماندم. هر جا که توانستم و هر کاری که توانستم، کردم. آن سال ها من را شکل داد و ارزش کشف چیزهای متفاوت را به من آموخت. من تحصیلات متداول آکادمیک نداشتم. هرگز سینما نخواندم. از زندگی یاد گرفتم.» او بخش زیادی از لوکیشن های فیلم های آینده اش را از میان اماکنی انتخاب کرد که در همین سفرها دیده بود. * در نوجوانی اغلب فقط موفق به تماشای فیلم های جریان اصلی آمریکایی می شد. فیلم مورد علاقه آن دوران او، «مو» ساخته میلوش فورمن بود؛ فیلمی که در آن زندگی چند جوان هیپی تصویر می شود: «می خواستم هیپی شوم. می خواستم آدم ها را دوست داشته باشم. می خواستم با دوستانم زندگی کنم. مسئله مواد مخدر و اینها مطرح نبود؛ تصویری از حبات بود که خالص، آرمانی، زیبا بود. حس خیلی شاعرانه ای داشت.»* پس از این سفرها، الخاندور به مکزیک بازگشت و مشغول تحصیل در رشته ارتباطات شد. در دانشگاه برای اولین بار در معرض فیلم های اروپایی قرار گرفت: «آن فیلم ها تاثیر عمیقی بر من گذاشتند. حس می کردم که در این فیلم ها چیزهایی گفته می شود که در فیلم هایی که من پیش از آن می دیدم، وجود نداشت. یادم می آید اولین باری که فیلمی از تارکوفسکی دیدم، شوکه شدم. نمی دانستم چه کار کنم. خیلی جذب آن شده بودم چون ناگهان فهمیده بودم که فیلم ها می توانند لایه های متعددی داشته باشند. بعد فیلمسازان دیگر مثل کوروساوا و فلینی؛ آنها برایم کشفیات جدید بودند، حیطه های جدید».* در سال 1974 در شبکه رادیویی موسیقی دبلیو اف ام به عنوان دی جی و میزبان مشغول به کار شد.کیفیت کار او باعث شد دبلیو اف ام تبدیل به پرمخاطب ترین شبکه رادیویی مکزیک شود. در سال 1988 مدیر این شبکه شد. بین سال های 1987 تا 1989، برای شش فیلم مکزیکی موسیقی نوشت و بعدها گفت که از نظر هنری، موسیقی بیش از سینما بر او تاثیر گذاشته است: «همه زندگی ام موسیقی گوش کرده ام. همیشه حس کرده ام که موسیقی بیش از فیلم ها قصه تعریف می کند. با امکاناتی بیشتر، هر بار که موسیقی گوش می کنم، آهنگ ها بسته به این که در زندگی چه وضعیتی دارید، تصاویر و حس های متفاوتی همراه شان می آورند؛ می توانید به یک موسیقی گوش کنید و هر بار معنای متفاوتی داشته باشد. ایده های زیادی از موسیقی گرفته ام.»* در همین سال ها با گی یرمو آریاگا، رمان و فیلمنامه نویس مکزیکی آشنا شد و تحصیل در رشته تئاتر را آغاز کرد. ایناریتو پس از مدتی آموزش های خود را در آمریکا در شهر لس آنجلس ادامه داد؛ او و آریاگا در همین مدت و حتی از راه دور، مشغول بسط دادن ایده هایی برای نوشتن فیلمنامه و آماده شدن برای ساخت فیلم بلند بودند. گی یرمو آریاگا بیش از سی مرتبه این ایده ها و داستانک ها را بازنویسی کرد تا در نهایت فیلمنامه «عشق سگی» نوشته شد.* اوایل دهه 90 به همراه دوستش رائول اول ورا شرکت «زتافیلم» را راه اندازی کرد تا بتواند برنامه های صوتی تصویری مطابق سلیقه خودش تولید کند. او در این شرکت مشغول تولید و ساخت تیزرهای تبلیغاتی برای شرکت هایی نظیر فولکس واگن و کوکاکولا شد: «فیلمنامه آنها را همیشه خودم می نوشتم که تمرین بسیار خوبی بود چون یاد گرفتم داستان های کوچک تعریف کنم. می دانستم چه جبهه گیری هایی علیه کارگردان تیزرهای تبلیغاتی شکل می گیرد، مثلا این که خیلی ها فکر می کنند آنها خیلی بیش از مضمون، درگیر جنبه های تکنیکی فرم کار هستند. اگر کسی مدت زیادی ساخت این تیزرها را ادامه دهد، ممکن است در یک نوع تفکر خیلی مصنوعی گیر بیفتد. من همیشه از ساخت این تیزرهای تبلیغاتی به عنوان تمرینی برای فیملسازی استفاده کردم، مثل رفتن به سالن ورزشی.» در سال 1995، زتافیلم تبدیل به قدرتمندترین موسسه صوتی تصویری مکزیک شد و فیلم اول هفت فیلمساز جوان را تولید کرد. ایناریتو در همین سال فیلم نیمه بلند تلویزیونی با نام «پشت پول» را ساخت.* در سال 1996، پسر دوروزهی ایناریتو از دنیا رفت: «احساس می کردم که دکترها اقدامات لازم را برای جلوگیری از این اتفاق انجام ندادند. دلیل مرگ بچه ام خیلی پیچیده است. وقتی درباره آن تحقیق کردم، شروع کردم به برنامه ریزی کردن و نقشه کشیدن برای ضربه زدن به مقصرهای این اتفاق اما ناگهان و بعد از یک پروسه خیلی سخت فهمیدم که هیچ چیزی بچه ام را بر نمی گرداند؛ و ولش کردم. باید راهی پیدا می کردم که ولش کنم. اگرنه، دیوانه می شدم.» * سرانجام در سال 1999، ایناریتو و آریاگا موفق شدند بودجه دو و نیم میلیون دلاری جور کنند و ساخت فیلم «عشق سگی» را در شرکت زتافیلم و با حضور گائل گارسیا برنال آغاز کنند؛ این اولین فیلم برنال در مقام بازیگر محسوب می شود: «می دانستم فیلمی جاه طلبانه است اما از چالش خوشم می آید. از نظر روایی سخت بود که مطمئن شویم مردم می توانند همه قصه ها را درک کنند و بفهمند که چطور باید آنها را به هم وصل کنند. صحنه تصادف ماشین خیلی سخت بود و نبرد سگ ها هم به شکل ویژه ای دشوار بود. از نظر حسی، صحنه خیلی پرتنشی بود و حفظ آن شدت و لحن درست، کار ساده ای نبود. گاهی فیلمبرداری در لوکیشن می تواند تا حدودی پیش بینی ناپذیر باشد، اما من در دوران پیش تولید سخت کار می کنم. روز اول فیلمبرداری با حالی آمدم سر صحنه که باید می رفتم بیمارستان. کاملا از پا افتاده بودم. اعتقاد دارم که پیش از شروع فیلمبرداری باید کاملا آماده شوم چون می خواهم در طول فیلمبرداری وقتم را صرف تمرکز روی صحنه ها و بازیگرها کنم. نمی خواهم درگیر چیزهای احمقانه ای مثل لوکیشن های نامناسب شوم.» * ایناریتو که از اولین نسخه تدوین شده «عشق سگی» راضی نبود، به پیشنهاد یکی از دوستانش با گی یرمو دل تورو مشورت کرد. دل تورو اعتقاد داشت که «عشق سگی» با این تدوین، فیلم بسیار خوبی است اما با تدوین مجدد و کمی کوتاه شدن، می تواند تبدیل به یک شاهکار شود. دل تورو فیلم را ده دقیقه کوتاه کرد. مجموعه این اتفاقات باعث شد که تدوین «عشق سگی» هفت ماه طول بکشد. این فیلم در جشنواره کن سال 2000 شرکت کرد و جایزه بزرگ هفته منتقدان را دریافت کرد. همچنین در بخش بهترین فیلم خارجی زبان اسکار سال 2001 انتخاب شد که در نهایت جایزه به فیلم «ببر خیزان، اژدهای پنهان» رسید.* پس از موفقیت «عشق سگی»، الخاندرو گونزالس ایناریتو به عنوان یکی از کارگردان های فیلم هشت اپیزودی «خودروی کرایه ای» با محوریت ماشین بی ام و انتخاب شد: «یکی از دلایلی که ساخت این فیلم را پذیرفتم این بود که آزادی کامل به من می دادند. فقط باید ماشین توی آن فیلم می بود و قصه ای حول آن نوشته می شد. می خواستم چیزی جدی بسازم که در یک کشور آمریکای جنوبی بگذرد، اما این تمرین فرم بود برای من. می خواستم چیزی با سبک مستند چریکی بسازم. ماشین برایم مهم نبود، متوجه منظورم هستید؟ در این داستان خاص، باید یک ماشین وجود می داشت، من هم ماشین را توی فیلم گذاشتم. برای من فرصت ساخت یک فیلم کوتاه خوب بود، و خوشبختانه پول خوبی برای آن به من دادند. پذیرفتن این فیلم به عنوان یک فیلم تبلیغاتی برایم سخت نبود. اگر این فیلم کوتاه را به کسی نشان دهیم که نداند درباره ماشین بی ام و است، شک دارم اصلا متوجه شود که این یک فیلم تبلیغاتی است. راستش خیلی تعجب کردم که تهیه کنندگان فیلم چیزی نگفتند چون در این فیلم ماشین با گلوله سوراخ سوراخ می شود، یکی کشته می شود و صندلی عقب پر از خون می شود. منتظر بودم بگویند که «کی حاضره این ماشین رو بخره وقتی نشون می دی که کسی توش کشته می شه و همه جای ماشین هم پر از خونه؟» اپیزودهای دیگر این فیلم را کارگردان هایی نظیر جان فرانکن هایمر، آنگ لی، وونگ کار وای، گای ریچی، جان وو و تونی اسکات کارگردانی کردند.* در سال 2001، پس از آن که در مکزیک پدرش چند ساعتی گرفتار آدم رباها شد و مادر و برادرش هم به شکلی وحشیانه طعمه دزدها شدند، الخاندرو گونزالس ایناریتو با خانواده اش به لس آنجلس مهاجرت کرد: «آن زمان در مکزیک آدم ربایی نوعی تفریح بود. پدر 72 ساله من را دزدیدند و شش ساعت نگه داشتند. وحشتناک بود. به مادرم حمله کردند و دندانش شکست. به برادرم هم حمله کردند. دیوانه وار بود. دیگر نمی توانستم روی کار کردن تمرکز کنم. تمام مدت نگران بچه هایم بودم. باید از مکزیک می رفتیم.» او درست چهار روز پیش از حملات یازده سپتامبر با خانواده اش وارد آمریکا شد.* ایناریتو در همان سال فیلم کوتاه دیگری هم ساخت؛ اپیزود یازده دقیقه ای «مکزیک» در فیلم «یازده سپتامبر» (11’9’’01( «شان پن من را به این تهیه کننده های فرانسوی معرفی کرد. اول قبول نکردم چون فکر می کردم که دورنمای کاملی از آن اتفاق ندارم. زیادی برایم خام و تاثربرانگیز بود. اما در نهایت پذیرفتم؛ هم به خاطر اهمیت باقی کارگردان ها هم به این دلیل که فهمیدم پول حاصل از این فیلم صرف برنامه های اجتماعی می شود. هیچ کس در این فیلم پولی نگرفت.»* پس از ساخت این فیلم های کوتاه، ایناریتو در دومین همکاری خود با گی یرمو آریاگا، سراغ ساخت دومین فیلم بلند و اولین فیلم آمریکایی خود، «21 گرم» رفت. او برای این فیلم موفق شد ستاره هایی مانند نائمی واتس، بنیچ-یو دل تورو و شان پن را جذب کند؛ ظاهرا حتی پیش از آن که فیلمنامه را بخواند بازی در این فیلم را قبول کرد. دل تورو در مورد رفتار ایناریتو سر صحنه این فیلم گفته است که «خیلی مشوق بود. مثل پدر گروه فیلمسازی مان بود؛ یک پدر خوب. همه را دور هم جمع می کرد. ما درباره همه چیز با هم حرف می زدیم، و اگر او متوجه چیزی نمی شد، می پرسید.» «21 گرم» موفق شد نظر مساعد منتقدها را جلب کند و در گیشه هم به فروشی شصت میلیون دلاری دست پیدا کند؛ رقمی که با توجه به بودجه بیست میلیونی فیلم، بسیار خوب به حساب می آید. این فیلم در بخش های بهترین بازیگر زن نقش اصلی (نائومی واتس) و بهترین بازیگر مرد مکمل (بنیچیو دل تورو) نامزد اسکار سال 2004 شد.* ایناریتو و آریاگا پس از این دو تجربه بسیار موفق، سراغ سومین همکاری خود رفتند. فیلم «بابل» که داستان آن در چهار کشور و سه قاره مختلف می گذشت: «یک سال را مشغول تحلیل و جذب و محترمانه برخورد کردن با همه این فرهنگ ها بودم. سعی کردم که آنها را قضاوت نکنم. یا تصویری کلیشه ای یا کارتونی از آنها ارائه ندهم. شفقت کلمه تعریف کننده این فیلم است.»برد پیت، کیت بلانشت و گائل گارسیا برنال از جمله انبوه بازیگران این فیلم بودند. برد پیت برای بازی در «بابل» پیشنهاد حضور در فیلم «در گذشته»ی مارتین اسکورسیزی را رد کرد. کیت بلانشت هم ابتدا قصد داشت بازی در «بابل» را رد کند چرا که کاراکترش بخش عمده حضورش در صحنه را باید روی زمین دراز می کشید؛ اما در نهایت به خاطر علاقه به همکاری با ایناریتو، بازی در فیلم را پذیرفت. لوکیشن های متعدد فیلم باعث شد فیلمبرداری آن بخش عمده سال 2005 را به خود اختصاص دهد: «من به همراه خانواده ام به مراکش رفتم، به تیووانا رفتم و به ژاپن. آنها همه سال را پیش من نبودند اما سفرهای زیادی کردند. زیباترین چیزهایی که یاد گرفتم،از بچه هایم یاد گرفتم. آنها هشت و ده ساله بودند و در این روستاهای محقر با بچه های مراکشی بازی می کردند و بعد با بچه های ژاپنی بازی می کردند. بچه ها از این دیوارهایی که ما بزرگسالان ساخته ایم، رها هستند. آنها در اصل خالص اند و با چیزی غیر از چشمان شان درک می کنند. ما این طور به دنیا می آییم؛ اما متاسفانه وقتی بزرگ می شویم مسموم می شویم.»در دوران فیلمبرداری، رابطه میان ایناریتو و آریاگا به هم خورد و ایناریتو حضور او را در صحنه فیلمبرداری ممنوع کرد؛ بعدها آریاگا در مصاحبه ای گفت که «این رابطه به پایان رسیده بود اما هنوز هم برایش احترام قائلم.» «بابل» با بودجه ای 35 میلیسون دلاری ساخته شد و در جشنواره کن سال 2006 به نمایش درآمد و جایزه بهترین کارگردانی را برای ایناریتو به ارمغان آورد. این فیلم همچنین در هفت رشته بهترین فیلم، کارگردانی، فیلمنامه اریژینال، تدوین، موسیقی و دو بازیگر زن نقش مکمل نامزد جوایز اسکار شد که از این میان، گوستاوو سانتااولالا جایزه بهترین موسیقی متن را دریافت کرد. با «بابل»، ایناریتو موفق شد سه گانه «مرگ» خود را کامل کند. * پس از ساخت «بابل»، ایناریتو فیلمی سه دقیقه ای را در فیلم اپیزودیک فرانسوی «هر کس سینمای خودش» (2007) کارگردانی کرد و پس از آن سراغ ساخت چهارمین فیلم خود، «بیوتیفول» رفت. در غیاب آریاگا، او فیلمنامه این فیلم را به همراه آرماندو بو و نیکلاس جیوکوبن نوشت. گوستاوو سانتااولالا 27 قطعه موسیقی برای این فیلم نوشت که در نهایت از چهارتای آنها استفاده شد. ایناریتو حدود سه سال و نیم مشغول ساخت این فیلم بود که چهارده ماه از آن صرف تدوین شد: ««بیوتیفول» فیلم دشواری است. با ابتذال سرگرمی های سبک سازش نمی کند. فیلمی نیست که هر روز در سینه پلکس ها ببینید اما این فیلمی بود که من در مقام یک هنرمند لازم بود بسازم. غارنشین ها وقتی گوزن می دیدند، طرحش را روی دیوار غار می کندند چون نیاز داشتند بی واسطه چیزی را که از آن تاثیر گرفته بودند، بیان کنند؛ و من هم عاشق همین کارم. به همین دلیل این فیلم ها را می سازم. احتیاج دارم خودم را بیان کنم.» «بیوتیفول» در جشنواره کن سال 2010 به نمایش درآمد و خاویر باردم جایزه بهترین بازیگر مرد این جشنواره را از آن خود کرد. اسکار این فیلم را در بخش بهترین فیلم غیرانگلیسی زبان خود انتخاب کرد؛ همچنین خاویر باردم در بخش بهترین بازیگر مرد نقش اصلی نامزد شد. «بیوتیفول» با استقبال تقریبی منتقدها روبرو شد؛ ورنر هرتسوگ، شان پن، جولیا رابرتز و مایکل مان از علاقه مندان جدی آن هستند.* الخاندرو گونزالس ایناریتو در سال 2010 برای جام جهانی برای شرکت نایک تبلیغی ساخت با نام «برای آینده بنویس»؛ در این آگهی تبلیغاتی بازیگرهایی مانند رونالدینیو، فرانک ریبری، وین رونی، کریستیانو رونالدو، فابیو کاناوارو و دیدیه دروگبا بازی کردند: «وین رونی به شدت با دوربین راحت بود. به او گفتم که وقتی کمی سنش بیشتر شود و فوتبال را کنار بگذارد، به او نقشی پیشنهاد خواهم داد. رونی یک آینده هالیوودی خوب خواهد داشت؛ مطمئنم.»* پس از «بیوتیفول»، ایناریتو قصد داشت فیلم اقتباسی «از گور برخاسته» را با بازی لئوناردو دی کاپریو بسازد اما دی کاپریو درگیر بازی در فیلم «گرگ وال استریت» مارتین اسکورسیزی بود و در نتیجه ایناریتو سراغ ساخت کمدی سیاه «بردمن» رفت. ایده او برای فیلمبرداری این فیلم، استفاده از نماهای خیلی بلندی بود که در تدوین بتوان نقطه قطع آنها را پنهان کرد تا این طور به نظر برسد که فیلم، مانند «طناب» هیچکاک، تنها از یک نما تشکیل شده است: «با والتر مرچ، تدوینگر فیلم درباره این صحبت کردم که آیا زندگی ما از نظر سیال بودن، مثل تصاویر دوربین روی دست تجربه می شود، یا مثل تصاویر استدی کم؟ با تجربه پنجاه سال زندگی، به این نتیجه رسیدم که زندگی همه آدم ها مثل یک نمای استدی کم ادامه دار است. از لحظه ای که صبح ها چشمان مان را باز می کنیم داریم زندگی مان را بدون تدوین هدایت می کنیم. فقط وقتی که موضوعی ضروری پیش می آید، می رویم روی دوربین روی دست. زمان تدوین فقط وقتی است که داریم درباره زندگی مان صحبت می کنیم، یا زمانی که آن را به یاد می آوریم.»ایناریتو برای اجرای این نماهای بلند، مجبور شد به همراه امانوئل لوبزکی، فیلمبردار فیلم چندین ماه فیلمنامه را با بازیگرهای جایگزین تمرین کند تا بتواند تنظیم درستی از حرکت دوربین و حرکت بازیگرها به وجود آورد. مایکل کیتون، اما استون و ادوارد نورتون برای نقش های اصلی فیلم انتخاب شدند. بازیگران فیلم مجبور بودند خودشان را با شرایط سختی که ایناریتو برای فیلمبرداری چیده بود، وفق دهند و در برخی نماهای بلند، حدود پانزده صفحه از فیلمنامه را حفظ و اجرا کنند. این فیلم به عنوان فیلم افتتاحیه جشنواره ونیز انتخاب شد. اکران فیلم با استقبال منتقدها مواجه شد و «بردمن» در نهایت در نُه رشته از اسکار سال 2015 انتخبا شد که از آن میان،جوایز بهترین فیلم، فیلمنامه اریژینال، کارگردانی و فیلمبرداری را دریافت کرد.* پس از موفقیت «بردمن» ایناریتو فورا ساخت «از گور برخاسته» را آغاز کرد؛ فیلمی که اقتباسی بود از داستانی با نام «از گور برخاسته: رمانی درباره انتقام»، نوشته مایکل پونکه، نویسنده، استاد دانشگاه و سفیر آمریکا در سازمان تجارت جهانی.داستان پونکه درباره هیو گلس، شکارچی مرزنشین آمریکایی قرن های 18 و 19 بود و ایناریتو اصرار داشت در بازسازی شرایط زندگی او، از جلوه های ویژه استفاده نشود و در نتیجه مجبور شد فیلم را در دوازده لوکیشن در سه کشور مختلف فیلمبرداری کند. بدی آب و هوا، دور بودن لوکیشن ها و اصرار ایناریتو و امانوئل لوبزکی بر ا ...

ادامه مطلب  

فرانسه با "120 ضربان در دقیقه" به اسکار می رود / تعداد رقبا از مرز 50 کشور گذشت  

درخواست حذف این مطلب
سرویس سینمایی هنرآنلاین: فرانسه روز سه شنبه فیلم "120 ضربان در دقیقه" (120 beats per minute) به کارگردانی رابین کامپیو را به عنوان نماینده خود در بخش فیلم خارجی زبان نودمین دوره جوایز اسکار انتخاب کرد.این فیلم ماه مه پیش در جشنواره فیلم کن برنده جایزه بزرگ شد و همچنین جایزه فدراسیون بین المللی منتقدان فیلم (فیپرشی) را دریافت کرد. داستان "120 ضربان در دقیقه"با بازی ناول پرز بیسکایارت، آرنو والوا و ادل اینل در اوایل دهه 1990 روی می دهد و درباره گروهی فعال در زمینه اچ آی وی/ایدز در پاریس است.این فیلم را یک کمیته متشکل از فردریک بردن رئیس مرکز ملی سینما، تی یری فرمو مدیر هنری جشنواره کن، الن ترزن رئیس آکادمی فیلم فرانسه، سرژ توبیانا رئیس شرکت تبلیغاتی یونیفرانس و ژان-پل سالوم رئیس سابق این شرکت، همین طور ترزا کرمیسی تهیه کننده، به نمایندگی از فرانسه برای معرفی به آکادمی علوم و هنرهای سینمایی انتخاب کرد. آن فونتن ("کوکو پیش از شانل") کارگردان نامزد بفتا و سزار و دنیز غمزه ارگوون کارگردان فیلم نامزد اسکار "موستانگ" این کمیته را کامل کردند.آخرین باری که یک فیلم فرانسوی برنده اسکار فیلم خارجی زبان شد، سال 1993 بود که "هندوچین" به کارگردانی رژیس وارنیه با بازی کاترین دونوو این جایزه را گرفت. از آن زمان تاکنون فرانسه 9 بار نامزد دریافت جایزه اسکار فیلم خارجی زبان بوده است.فیلم فرانسوی زبان "عشق" به کارگردانی میشائل هانکه که داستانش در پاریس روی می دهد، در سال 2013 جایزه اسکار فیلم خارجی زبان را برد و در چهار بخش دیگر نیز نامزد شد، اما آن فیلم را اتریش، کشور زادگاه هانکه به اسکار فرستاد."هنرمند" هم در سال 2011 برنده پنج جایزه اسکار از جمله جایزه بهترین فیلم شد، اما آن فیلم هم نماینده فرانسه در بخش فیلم خارجی زبان نبود. آن سال فرانسه فیلم "اعلان جنگ" به کارگردانی والری دونزلی را به اسکار فرستاد که نتوانست نامزد شود.فرانسه در مجموع با 39 نامزدی، بیش از هر کشور دیگر نامزد دریافت جایزه اسکار بهترین فیلم خارجی زبان بوده و با 12 بار پیروزی بعد از ایتالیا (با 14 بار پیروزی) بیشترین موفقیت را در این بخش داشته است.این کشور سال گذشته "او" اولین فیلم فرانسوی زبان پل ورهوفن کارگردان هلندی را به نمایندگی از خود به آکادمی معرفی کرد که نتوانست نامزد شود، هرچند ایزابل هوپر ستاره فیلم نامزد اسکار بهترین بازیگر زن شد.در حالی که آخرین مهلت معرفی فیلم های خارجی زبان به آکادمی دوم اکتبر 2017 (10 مهر) است، تاکنون بیش از 50 کشور نمایندگان خود در جوایز اسکار را معرفی کرده اند. تنها در روزهای اخیر بیش از 10 کشور نمایندگان خود را انتخاب کردند."سپیده دم"آلبانی "سپیده دم" (daybreak) اولین فیلم بلند داستانی جنتیان کوچی را به عنوان نماینده خود در اسکار انتخاب کرد. فیلم داستان مادری جوان است که وقتی به خاطر ناتوانی در پرداخت اجاره از خانه خود بیرون انداخته می شود، همراه پسر یک ساله اش به عنوان پرستار خانگی زنی سالخورده که دائم بستری است، مشغول کار می شود. لتا (اورنلا کاپتانی) باید به هر قیمتی که شده است زن بیمار را زنده نگه دارد."سپیده دم" اولین بار در دنیا ماه پیش در جشنواره فیلم سارایوو به نمایش درآمد و کاپتانی جایزه بهترین بازیگر زن را برد. این فیلم تولید مشترک آلبانی و یونان است. آلبانی از 1996 تاکنون 10 بار وارد رقابت اسکار فیلم خارجی زبان شده، اما هنوز نامزد نشده است."بینگو: شاه صبح ها" (bingo: the king of the mornings) به کارگردانی دانیل هزنج نماینده برزیل در اسکار است. این فیلم زندگی آرلیندو بارتو بازیگر نقش بوزو دلقک در برزیل را به تصویر می کشد. این فیلم همچنین نماینده برزیل در سی و دومین دوره جوایز گویا است که از آن به عنوان معادل اسپانیایی جوایز اسکار یاد می شود."بینگو: شاه صبح ها"برزیل تا سال گذشته 44 فیلم برای رقابت در بخش فیلم خارجی زبان به جوایز اسکار معرفی کرد و تاکنون چهار بار نامزد دریافت این جایزه بوده است.فیلم "افتخار" (glory) کریستینا گروزوا و پیتر والچانوف به نمایندگی از بلغارستان در اسکار رقابت می کند. این فیلم یک قصه اخلاقی مدرن درباره یک کارگر راه آهن گوشه گیر است که میلیون ها پول نقد را که روی خط آهن پیدا کرده است، تحویل می دهد. هرچند صداقت او با بی صداقتی پاسخ داده می شود و این زمانی است که وزیر حمل و نقل تصمیم می گیرد از او به عنوان راهی برای انحراف از یک رسوایی استفاده کند و با این کار زندگی او از این رو به آن رو می شود. "افتخار" اولین بار در دنیا سال گذشته در جشنواره لوکارنو روی پرده رفت و از آن زمان تاکنون در جشنواره های بین المللی ده ها جایزه از جمله جایزه بهترین فیلم بین المللی در جشنواره ادینبورگ دریافت کرده است. "افتخار" دومین فیلم بلند گروزوا و والچانوف بعد از فیلم تحسین شده "درس" (the lesson) است."افتخار"بلغارستان از 1970 فیلم به آکادمی ارائه می دهد اما هنوز برنده اسکار نشده است. در 2010 فیلم "دنیا بزرگ و رستگاری گوشه ای در کمین است" ساخته استفان کوماندارف از این کشور به فهرست کوتاه راه پیدا کرد، اما در نهایت نامزد نشد.فیلم "مادر یخ" (ice mother) به کارگردانی بوخدان اسلاما نماینده جمهوری چک در اسکار 2017 است. این فیلم متمرکز بر هانا یک مادر و مادربزرگ 67 ساله شاد است که با رویدادهایی که زندگی را تغییر می دهد، روبرو می شود."مادر یخ" فوریه پیش در جمهوری چک اکران شد و اولین نمایش بین المللی آن در بخش مسابقه جشنواره فیلم ترایبکا در نیویورک بود، جایی که جایزه بهترین فیلمنامه را برد. این فیلم سپس در چند جشنواره بین المللی دیگر مانند سیدنی، کارلووی واری و ونکوور نمایش داده شد.اسلاما در سطح بین المللی با فیلم "زنبورهای وحشی" (2001) شهرت دارد که در جشنواره روتردام برنده جایزه ببر شد.جمهوری چک پس از جدایی از اسلواکی در 1993 هر سال فیلم به آکادمی معرفی کرده است. در 1996، فیلم "کولیا" به کارگردانی یان اسوراک برنده جایزه اسکار بهترین فیلم خارجی زبان شد. "اگر متفرق شویم، سقوط می کنیم" به کارگردانی یان ربیک و "zelary" به کارگردانی اوندری ترویان به ترتیب در 2000 و 2003 نامزد اسکار شدند."شیخ جکسون"مصر با فیلم "شیخ جکسون" (sheikh jackson) به کارگردانی عمرو سلامه در اسکار رقابت می کند. این فیلم درباره یک روحانی تندرو است که پنهانی به مایکل جکسون علاقه دارد. "شیخ جکسون" اولین بار در دنیا امسال در جشنواره تورنتو در بخش نمایش های ویژه روی پرده رفت. مصر تاکنون 31 بار در اسکار شرکت کرده، اما هنوز نامزد نشده است.کوزوو فیلم "ناخواسته" (unwanted) به کارگردانی ایدون رضوانعلی را به نمایندگی از خود به آکادمی معرفی کرد. این درام اجتماعی داستان آلبان پسری نوجوان اهل کوزوو است که با مادرش زانا در هلند زندگی می کند. اگرچه هر دوی آن ها کوزوو را در دوران جنگ داخلی بالکان ترک کردند، جایی که آلبان با آنا یک زن ج ...

ادامه مطلب  

«نفس» قاپ آکادمی اسکار را خواهد ربود؟!  

درخواست حذف این مطلب
سایت سرگرمی ملکانه :بانی ویدئو-گروه سینمای ایران- بهاره گل پرور: با پایان مهلت ارسال ویدئو از سوی کشورها به آکادمی اسکار همزمان با دوم اکتبر-۱۰مهر- نهایتا ۸۴ کشور ویدئو های برگزیده خود را برای حضور در شاخه بهترین ویدئو خارجی جوایز سینمایی اسکار معرفی کردند.آکادمی علوم و هنرهای سینمایی در قوانین رأی گیری انتخاب نامزدهای رشته بهترین ویدئو خارجی زبان تغییرات مهمی اعمال کرده است که از امسال اعمال می شود و این قوانین جدید طی نامه ای که به اعضای کمیته داوطلب ارسال شد.پیش از این، در مرحله اول اعضای حاضر در نیویورک و لندن اجازه پیوستن به اعضای حاضر در لس آنجلس را نداشتند. دور نخست رای گیری توسط کمیته هایی تحت عنوان های «قرمز»، «سفید»، «آبی»، «سبز» انجام می شد و هرکدام از اعضای کمیته ها لازم بود ۸۰درصد ویدئو های کمیته مربوطه شان را تماشا کنند. این مسئله باعث می شد برخی ویدئو های کمتر شناخته شده نادیده گرفته شوند. به علاوه، اعضا اجازه داشتند ویدئو های دیگری که به کمیته شان مربوط نمی شد (عموما ویدئو های معروف تر) را تماشا کرده و آن را قضاوت کنند که اکنون این پروتکل حذف شده است.در سیستم جدید دیگر خبری از کمیته های رنگی نیست و طی آن، عناوین مشخصی از ویدئو ها برای هرکدام از اعضای حاضر در مرحله اول رأی گیری درنظر گرفته می شود. این کار به این منظور انجام می شود که اطمینان حاصل شود ویدئو های دارای شهرت کمتر نیز توسط اعضا دیده می شوند. پس از اتمام رأی گیری، کمیته گرداننده بخش خارجی زبان سه ویدئو دیگر به عناوین منتخب اضافه می کند تا ۹ ویدئو برگزیده در فهرست اولیه این رشته اعلام شود. با اعمال این تغییرات امید می رود این کمیته بتواند از این حق برای نگه داشتن ویدئو های کمتر شناخته شده در رقابت استفاده کند.مهم ترین رقبای امسال در رشته بهترین ویدئو خارجی زبان عبارتند از: «بی عشق» (روسیه)، «۱۲۰ تپش در دقیقه» (فرانسه)، «یک زن شگفت انگیز» (شیلی)، «مربع» (سوئد)، «محوشدگی» (آلمان) و «اول پدرم را کشتند» (کامبوج). «نفس» نرگس آبیار نیز به عنوان نماینده رسمی ایران در رقابت اسکار خارجی زبان معرفی شد که باید دید این قوانین جدید تا چه حد می توانند در روند داوری تاثیرگذار باشند؛ قوانینی که می توانند شانس ویدئوی چون «نفس» را که در سطح بین المللی پخش کننده با نفوذ و بزرگی ندارد، برای حضور در لیست نهایی نامزدهای این رشته بیشتر کنند.نداشتن پخش کننده قوی را شاید بتوان یکی از ضعف هایی برشمرد که نه تنها «نفس» بلکه سایر ویدئو هایی که از ایران در عرصه های بین المللی شرکت می کنند با آن روبرو هستند.با این حال نمی توان از جاذبه های «نفس» همچون کاراکتر تاثیرگذار و چارچوب کلاسیک داستان ویدئو غافل شد، ولی باید دید در کنار سایر رقیبان چگونه ارزیابی می شود.در گزارش پیش رو به سراغ برخی از سینماگران و صاحب نظران رفتیم و نظر آنان را در خصوص شانس حضور «نفس» در نودمین دوره آکادمی اسکار جویا شدیم که از نظرتان می گذرد.تورج منصوری:باید دید چه ویدئو های دیگری در کنار «نفس» قرار می گیرند تورج منصوری، یکی از اعضای هیأت انتخاب ویدئو برای اسکار در سال گذشته است.او در خصوص شانس حضور «نفس» در اسکار ۲۰۱۸ به بانی ویدئو گفت: مهم این است که نفس در کنار چه ویدئو هایی قرار می گیرد و فقط این مسئله نیست که ویدئوی که از کشور ما معرفی می شود چه ویدئوی است. نفس قطعا ویدئو خوبی است و جزو ویدئو هایی است که در جشن خانه سینما هم به آن توجه ویژه ای شد، در رشته های زیادی کاندیدا شد و قطعا جزو آثار شاخص سینمای ماست، ولی اینکه چقدر در اسکار شانس موفقیت دارد به گمانم باید به این توجه کنیم که چه ویدئو های دیگری در کنار نفس قرار می گیرند.منصوری افزود: البته امسال من در کمیته انتخاب ویدئو برای اسکار نبودم و قطعا آنجا بحث های زیادی شده است. حتما شانس خوبی برای ویدئو نفس دیده اند که آن را برای معرفی به اسکار انتخاب کرده اند. جدا از اینکه خود ویدئو، ویدئو شایسته ای است، ولی باید شرایط، فضا و جو هم فراهم باشد.علیرضا رئیسیان:امسال حتی اصغر فرهادی هم شانسی در اسکار ندارد! علیرضا رئیسیان، تهیه کننده و کارگردان در خصوص شانس حضور «نفس» در آکادمی اسکار به بانی ویدئو گفت: به نظر من برخی از دوستان و مسئولین بین الملل فارابی که در تلویزیون حضور پیدا کردند و در این خصوص صحبت کردند، اطلاعات غلط به مدیران، سینماگران و جامعه می دهند. من فکر می کنم حتی اگر خود آقای فرهادی هم امسال ویدئوی ساخته بود شانسی در اسکار نداشت چه برسد به سایر ویدئوسازان. چون در سابقه آکادمی ندیده ام که یک کشور دو بار اسکار ویدئو خارجی زبان را پشت سر هم بگیرد. بنابراین این اطلاعات غلط همیشه موضوع را از مسیر اصلی منحرف می کند. علیرضا رئیسیان، تهیه کننده و کارگردان در خصوص شانس حضور «نفس» در آکادمی اسکار به بانی ویدئو گفت: به نظر من برخی از دوستان و مسئولین بین الملل فارابی که در تلویزیون حضور پیدا کردند و در این خصوص صحبت کردند، اطلاعات غلط به مدیران، سینماگران و جامعه می دهند. من فکر می کنم حتی اگر خود آقای فرهادی هم امسال ویدئوی ساخته بود شانسی در اسکار نداشت چه برسد به سایر ویدئوسازان. چون در سابقه آکادمی ندیده ام که یک کشور دو بار اسکار ویدئو خارجی زبان را پشت سر هم بگیرد. بنابراین این اطلاعات غلط همیشه موضوع را از مسیر اصلی منحرف می کند. وی افزود: مگر همه سینمای جهان به اسکار وصل است که برای ما این همه مهم است و آن را برایمان بولد و برجسته می کنند و همه سینمای ایران تحت الشعاع معرفی یک ویدئو به اسکار قرار می گیرد؟ تا جایی که می دانم ۱۲۰ کشور به اسکار ویدئو معرفی می کنند. آیا در آن کشورها هم تمام مسائل سینمایی شان تحت الشعاع اسکار قرار می گیرد؟ نهایت یک ویدئو معرفی می کنند. این ویدئوساز با بیان اینکه ویدئو خانم آبیار ویدئو خوبی است و خود ایشان هم شخصیت بسیار خوبی دارند ادامه داد: نه ایشان و نه کسان دیگر اصلا نباید این مسائل را جدی بگیرند چون اصالت به بردن یا نبردن جایزه آکادمی اسکار نیست. باید با واقعیت ها روبرو شد. واقعیت ها هم می گوید وقتی کشوری دو سال پشت سر هم جایزه اسکار را نبرده، پس باید بسیاری از غ ...

ادامه مطلب  

طنز نوشته های کوتاه جدید و جالب (44)  

درخواست حذف این مطلب
به گزارش بیست ستونطنز نوشته های جالب و خنده دارخانومه داشت گوشى شوهرشو چک میکرد که یه اس ام اس اومد از اژدر راننده خاور:...عزیزم دارى میاى برام پاستیل بخر،یادت نره،بووووسجوکهای خنده دارمیدونین فرق کلاغ با قناری چیه؟!...هیچ فرقی ندارن،فقط قناری سنتی میخونه کلاغ راک!یعنی تمام بار علمی کشور افتاده رو دوش من.هر روز دارم یه چیز تازه کشف میکنمطنز نوشته های جالبخدایا پول بده...یا اگر پول نمیدی، عقل درست و حسابی هم نده لااقل شاد باشیمطنز نوشته های کوتاهدختره تو اینستا پست گذاشتهمو مشکیا جذابترن...خواهرش کامنت گذاشته زر میزنهبابام نمیذاره موهاشو رنگ کنهطنز نوشته های جالب و خنده داریه جا هم رفتم برای استخدام یه برگه دادن پر کنم یه جاش نوشته بود سطح زبان؟ جلوش نوشتم مرطوب استالان اومدم مراسم ختم مدیر عاملجدید ترین طنز نوشته هاﺩﯾﺮﻭﺯ ﮐﻮﺩﮎ ﺩﺭﻭﻧﻢ ﺭﺍ ﺩﺭ ﮐﻮﭼﻪ ﺑﺎﻍ ﺧﺎﻃﺮﺍﺕ ﺭﻫﺎ ﮐﺮﺩﻡ …...ﺑﯿﺸﻮﻭﻭﻭﺭ ﺍﻣﺮﻭﺯ ﺍﺱ ﺍﻡ ﺍﺱ ﺩﺍﺩﻩﻣﻦ ﺟﺎﺩﻩ ﭼﺎﻟﻮﺳﻢ ﻧﮕﺮﺍﻥ ﻧﺒاشطنز نوشته های جدیددنیا دو روزه...اونوقت ما چهار روز در هفته کلاس داریمطنز نوشته های خنده دار‏الان قیمت جریمه های رانندگی یه جوری شده که تا چند وقت دیگه...آمار مرگ بر اثر سکته ناشی از خوندن مبلغ خلافی از مرگ بر اثر تصادفات بیشتر میشهجوک جالبتو فیلم های ترسناک دیدین شخصیت فیلم یه صدایی می شنوهاز جاش بلند میشه مث سگ میفته دنبال صدا ببینه چه خبرهبعد جن میاد خفتش می کنه؟منم شب ها هر وقت صدای ترسناکی می شنوماز جام بلند میشم محکم سرمو می کوبم به دیوارکه بیهوش شم کلا از دنیا بی خبر ...

ادامه مطلب  

وقتی از اسکار خارجی زبان حرف می زنیم ،از چه حرف می زنیم؟!  

درخواست حذف این مطلب
سینماپرس: وجه سیاسی اسکار خود را در این بخش بیشتر هویدا می‎کند. از اعطای نامزدی و جایزه به فیلمسازان روس در اوج جنگ سرد میان آمریکا و شوروی تا دهن کجی آکادمی به سیاست‎های ترامپ که نصیب «فروشنده»‎ی اصغر فرهادی شد. که صد البته تمام این‎ها قرار است نشانی بر غیر سیاسی بودن و استقلال آکادمی اسکار باشند اما پیامی که این رفتارها مخابره می‎کنند، کاملا متفاوت است. در واقع هر سالی که آکادمی سعی دارد نشان‎ دهد سیاست از سینما جداست، سیاسی‎ترین انتخاب‎ها را داشته است. آکادمی علوم و هنرهای سینما (ampas)، اعطای جایزه‎ی اسکار خارجی زبان را از دوره بیستم مراسم اسکار (سال 1947 میلادی) آغاز کرد. البته این یک برنامه‎ی غیررسمی بود که در سال 1956 شکل رسمی به خود گرفت. در این سال «جاده» اثر فدریکو فلینی اولین چایزه‎ی رسمی اسکار غیر انگلیسی زبان را بدست آورد. این جایزه به فیلمی اعطا می‎شود که بخش عمده ی دیالوگ‎های آن، زبانی غیر از انگلیسی باشد. هر کشور می‎تواند یک فیلم را به عنوان نماینده‎ی خود در اسکار معرفی کند. فیلم نیازی نیست در سینماهای آمریکا اکران شده باشد اما باید در طی مدت مشخصی که آکادمی اعلام می‎کند، دست کم هفت روز در سینماهای تجاری کشوری که آن را معرفی می‎کند به نمایش درآمده باشد و پیش از اکران در سینما از بسترهای رسانه‎ای دیگر نظیر اینترنت و تلویزیون پخش نشده باشد. برخلاف جایزه‎ی بخش اصلی که به تهیه‎کننده فیلم اعطا می‎شود، جوایز این بخش به نام کشور معرفی‎کننده‎ی فیلم است. البته از سال 2015 نام کارگردان نیز در کنار نام کشور سازنده روی مجسمه حک می‎شود.ایتالیا و فرانسه بیشترین میزان نامزدی کسب این جایزه را داشته‎اند؛ آثار فیلمسازانی چون: فدریکو فلینی، ویتوریو دسیکا، فرانسوا تروفو، رنه کلمان و... . همچنین لوئیس بونوئل، آکیرا کوروساوا، اینگمار برگمان و کوستا گاوراس از جمله کارگردانانی بودند که شهرت جهانی آن‎ها و جوایز اسکارشان تاثیر متقابلی روی هم داشته است.وجه سیاسی اسکار خود را در این بخش بیشتر هویدا می‎کند. از اعطای نامزدی و جایزه به فیلمسازان روس در اوج جنگ سرد میان آمریکا و شوروی تا دهن کجی آکادمی به سیاست‎های ترامپ که نصیب «فروشنده»‎ی اصغر فرهادی شد. که صد البته تمام این‎ها قرار است نشانی بر غیر سیاسی بودن و استقلال آکادمی اسکار باشند اما پیامی که این رفتارها مخابره می‎کنند، کاملا متفاوت است. در واقع هر سالی که آکادمی سعی دارد نشان‎ دهد سیاست از سینما جداست، سیاسی‎ترین انتخاب‎ها را داشته است.اسکار اولین بار به طور غیررسمی در سال 1951 به یک فیلم از آسیا رسید. «راشومون» آکیرو کوروساوا از ژاپن منتخب آن سال بود. از آسیا نمایندگان ایران، تایوان، چین، ژاپن، فلسطین، قزاقستان، ویتنام، هند و هنگ‎کنگ تا به حال توانسته‎اند به جمع پنج نامزد نهایی اسکار راه یابند. در این بین بیشترین میزان دریافت جایزه متعلق به ژاپنی‎هاست. وجه سیاسی اسکار از اعطای نامزدی و جایزه به فیلمسازان روس در اوج جنگ سرد تا دهن کجی آکادمی به سیاستهای ترامپ که نصیب «فروشنده»ی اصغر فرهادی شدمیهمانان ایرانی آکادمی اولین بار در سال 1977 دایره‎ی مینا به کارگردانی داریوش مهرجویی از ایران به آکادمی اسکار معرفی شد. پس از آن وقفه‎ای چند ساله افتاد و فیلمی به آکادمی معرفی نشد تا این که از سال 1994، و با معرفی فیلم «زیر درختان زیتون» عباس کیارستمی، هر سال یک فیلم از ایران به آکادمی اسکار معرفی می‏شود. در میان آن‎ها «بچه‎های آسمان» مجید مجیدی بود که تا مرز دریافت اسکار پیش رفت اما در انتها کمدی «زندگی زیباست» روبرتو بنینی بود که با روایت داستان یک یهودی ایتالیایی زیر چکمه‎های نازی، جایزه ی هفتاد و دومین دوره (1999 میلادی) را به خود اختصاص داد. پس از آن اصغر فرهادی دو بار در سال‎های 2012 و 2017 برای فیلم‎های «جدایی نادر از سیمین» و «فروشنده» برنده‎ی اسکار شد.وظیفه‎ی انتخاب نماینده‎ی ایران در اسکار به دوش کمیته انتخاب فیلمی است. که زیر نظر معاون بین الملل بنیاد سینمایی فارابی تشکیل می شود و تا 2 اکتبر (10 مهر) برای معرفی فیلم زمان دارد. البته این کمیته با میزبانی فارابی و تعامل با خانه سینما و سازمان سینمایی سازماندهی می‎شود. در تشکیل کمیته باید از افرادی استفاده شود که در تولید و بهره برداری از فیلم‎های اکران شده طی یک سال گذشته ذی نفع به حساب نیایند.برای انتخاب نماینده ایران در اسکار امسال تاکنون این کمیته تشکیل نشده که عده‎ای علت این مسئله را احتمال جابجایی در مدیریت فارابی می‎دانند و برخی هم از اختلاف میان حیدریان و تابش سخن می‎گویند. در هر حال کمتر از چند روز به مهلت نهایی معرفی فیلم به آکادمی، هنوز مشخص نیست چه رویه‎ای را در قبال اسکار اتخاذ خواهد شد.عده ای معرفی نشدن فیلمی برای اسکار تا کنون را احتمال جابجایی در مدیریت فارابی میدانند و برخی هم از اختلاف میان حیدریان و تابش سخن میگویندچه باید کرد؟معرفی یک فیلم به اسکار فرصتی است که هر کشور دارد تا تولیدات فرهنگی خود در عرصه سینما را به شهرت جهانی برساند. بخصوص حضور در لیست نامزدهای نهایی، نگاه‎های هنردوستان سراسر دنیا را جلب می‎کند. به این فکر کنید سینمای کشوری مثل فلسطین که از لحاظ سیاسی به ما گره خورده است را چطور می‎شناسیم؟ آیا جز دو فیلم از هانی ابواسعد که در اسکار برجسته شدند نمونه‎ی شاخص دیگری سراغ داریم؟در مواجهه با مسئله‏ی انتخاب نماینده‎ی سینمای ایران در اسکار، دیدگاه‎های مختلفی وجود دارد. گروهی از صاحب‎نظران معتقدند که در شرایط نزدیک به هم فیلمی باید به آکادمی معرفی شود که پخش‎کننده‎ی معتبری داشته باشد و بتواند به خوبی لابی کند. در واقع این گروه به طور ضمنی معتقدند حواشی حول فیلم می‎تواند تاثیر به سزایی بر رای اعضای آکادمی بگذارد. همچنین جضور در جشنواره‎های بین‎المللی علی الخصوص فستیوال برلین و ونیز هم می‎تواند امتیاز مثبتی برای فیلم باشد.عده‎ای دیگر معتقدند که باید فیلمی به اسکار معرفی شود که از لحا ...

ادامه مطلب  

با مدعیان احتمالی جوایز اسکار ۲۰۱۸ آشنا شوید  

درخواست حذف این مطلب
اگر فهرست فیلم های منتخب در جوایز اسکار 2018 همین فردا اعلام می شد، داوران چه فیلم هایی را نامزد دریافت این جایزه کرده بودند؟« اینترتینمنت ویکلی» نگاهی دارد به فیلم های اکران شده در سال 2017 تابه کنون – در سینماها یا جشنواره های مختلف تا ما را با برخی از فیلم هایی که شانس بالاتری در حضور در بخش های مختلف نامزدی های اسکار امسال دارند، آشنا کند.«دانکرک» به کارگردانی کریستوفر نولان نامزدی های احتمالی: بهترین فیلم، بهترین کارگردان، بهترین بازیگر مرد نقش مکمل (مارک رایلنس)، بهترین فیلمنامه غیراقتباسیچرا مدعی اسکار است: فیلم پرهزینه و جنگی کریستوفر نولان تعدادی از بهترین نقدها را با اکران خود از سوی منتقدان دریافت کرد و در حقیقت به گونه ای شایسته در فهرست نامزد های احتمالی جوایز اسکار که از فیلم های قدرتمند واقعی عاری است، پیشتازی می کند. «دانکرک» باید دست کم با نامزدی در بخش بهترین کارگردانی، انتظار طولانی نولان را برای خودنمایی در این بخش برآورده کند. «سه بیلبورد بیرون از ابینگ، میزوری» به کارگردانی مارتین مک دونا نامزدی های احتمالی: بهترین فیلم، بهترین کارگردان، بهترین بازیگر زن (فرانسس مک دورمند)، بهترین بازیگر مرد نقش مکمل (سم راکول، وودی هرلسون)، بهترین فیلمنامه غیراقتباسیچرا مدعی اسکار است: این کمدی سیاه درباره خشم و بخشندگی که داستانش در مرکز آمریکا می گذرد، توانست جایزه بهترین فیلم از نگاه تماشاگران را در فستیوال فیلم تورنتو در ماه سپتامبر از آن خود کند. این ساخته مارتین مک دونا از شانس خوبی برای بالا کشاندن فرانسس مک دورمند در صف مدعیان دریافت جایزه بهترین بازیگر زن که امسال پرتعداد هستند برخوردار است. «شکل آب» به کارگردانی گیلرمو دل تورو نامزدی های احتمالی: بهترین فیلم، بهترین کارگردان، بهترین بازیگر زن (سلی هاوکینز)، بهترین بازیگر مرد نقش مکمل (مایکل شانون، ریچارد جنکینز)، بهترین فیلمنامه غیراقتباسی. چرا مدعی اسکار است: فیلم توانسته جایزه شیر طلایی را در فستیوال فیلم ونیز از آن خود کند. فیلم شایستگی تمام تحسین هایی که از آن شده را دارد؛ «شکل آب» فیلمی خاص است که با تلفیق ژانرهای مختلف، هالیوود دوران قدیم را با ژانر علمی-تخیلی پیوند می دهد و جای پایش را به عنوان یک مدعی اسکار با بازی شگفت انگیز سلی هاوکینز در نقش زنی که قادر به صحبت نیست و عاشق یک موجود دریایی می شود، محکم می کند. «برو بیرون» به کارگردانی جوردن پیل نامزدی های احتمالی: بهترین فیلم، بهترین کارگردان، بهترین بازیگر مرد (دنیل کالویا)، بهترین بازیگر زن نقش مکمل (الیسون ویلیامز)، بهترین فیلمنامه غیراقتباسی. چرا مدعی اسکار است: «برو بیرون» با فروش 175.5 میلیون دلاری در باکس آفیس آمریکای شمالی آن هم با بودجه ای 4.5 میلیون دلاری موفقیت بزرگی را تجربه کرد. درست است که فروش فیلم های مدعی اسکار طی ماه های اکتبر و دسامبر افت می کند، اما اگر یک چیز بتواند یک فیلم مدعی زودهنگام را در طول سال نیز سرپا نگه دارد، سودآوری آن است. اعضای آکادمی پیشاپیش درباره این فیلم گفته اند: «از جهات زیادی سنت شکن است. چیزی که او در پی آن است را ما از مدت ها پیش نیاز داشتیم.» «زن شگفت انگیز» به کارگردانی پتی جنکینز نامزدی های احتمالی: بهترین فیلم، بهترین کارگردانچرا مدعی اسکار است: 76 سال به طول انجامید، اما «زن شگفت انگیز» بالاخره فیلم مجزای خودش را به دست آورد. این فیلم به تازگی از مرز فروش 820میلیون دلار در باکس آفیس جهانی عبور کرده است. این فیلم با اکران در زمانی که هالیوود بیش از گذشته به حضور زنان در مقابل دوربین نیاز دارد با همین یک ویژگی، که به گفته یکی از اعضای گروه رأی دهندگان در اسکار «الگوشکنانه» و «بی سابقه» شمرده می شود، می تواند صرف نظر از ورود به بخش های فناوری اسکار، در بخش های اصلی نیز نامزدی به دست آورد. «بیمار بزرگ» به کارگردانی مایکل شوالتر نامزدی های احتمالی: بهترین فیلم، بهترین بازیگر مرد نقش مکمل (ری رومانو)، بهترین بازیگر زن نقش مکمل (هالی هانتر)، بهترین فیلمنامه غیراقتباسیچرا مدعی اسکار است: این یکی را به عنوان یکی از شخصی ترین فیلم های سال مورد خطاب قرار داده اند. «بیمار بزرگ» یک کمدی رومانتیک خوش قلب است که مرزهای فرهنگی را محو می کند. این فیلم مورد تحسین قرار گرفته برای نویسندگی و اجرای بازیگران، در کنار قلب بزرگ و طعم بذله گویانه کمدی اش پیشاپیش هوادارانی پرشور پیدا کرده است. «پروژه فلورید» به کارگردانی شان بیکر نامزدی های احتمالی: بهترین فیلم، بهترین کارگردان، بهترین بازیگر مرد نقش مکمل (ویلم دفو)، بهترین فیلمنامه غیراقتباسیچرا مدعی اسکار است: دومین ساخته شان بیکر پس از فیلم «نارنگی»، یک درام با بودجه ای بسیار اندک بوده که بر زندگی یک دختر 6 ساله ساکن هتلی در فلوریدا متمرکز است. فیلم بیکر با نابازیگران خوب و حرارتی که در داستانش جریان دارد، می تواند با سلیقه داوران اسکار جور دربیاید، اما ستاره اصلی آن که لایق دریافت یک نامزدی نیز بوده، ویلم دفو است. «تاریک ترین وقت» به کارگردانی جو رایت نامزدی های احتمالی: بهترین فیلم، بهترین بازیگر مرد (گری الدمن)، بهترین کارگردان، بهترین بازیگر زن نقش مکمل (کریستین اسکات تامس)چرا مدعی اسکار است: روی دیگر سکه ای که یک روی آن «دانکرک» است. فیلم جو رایت درامی است که داستانش را از دید وینستون چرچیل دنبال کرده و گری الدمن را در این نقش به عنوان یکی از بهترین بازیگران سال معرفی می کند. الدمن که در نقش چرچیل به معنای واقعی کلمه حل شده، زیر گریم سنگین و تقلید صدای او هنوز قابل تشخیص است. این نقش شاید بتواند برای ...

ادامه مطلب  

ثبت رکوردی تازه در تاریخ جوایز اسکار  

درخواست حذف این مطلب
یکی از نکات جالب توجه در فهرست فیلم های معرفی شده برای رقابت در بخش بهترین فیلم های غیرانگلیسی زبان اسکار، حضور پررنگ فیلمسازان زن است. برای اسکار سال ۲۰۱۸ در مجموع ۹۲ کشور نمایندگان خود را به آکادمی علوم و هنرهای سینما معرفی کرده اند. این تعداد فیلم در بخش بهترین فیلم های غیرانگلیسی زبان اسکار رکورد تازه ای است و پیش از این سابقه نداشته است. سال گذشته ۸۵ کشور در این بخش شرکت کرده بودند.در این دوره کشورهای هندوراس، هاییتی، لائوس، موزامبیک، سنگال و سوریه برای نخستین بار گام به رقابت برای اسکار بهترین فیلم غیرانگلیسی زبان گذاشته اند.از آنجا که اسکار معتبرترین و مشهورترین جایزه سینمایی جهان است، دست یافتن به جایزه اسکار بهترین فیلم غیرانگلیسی زبان برای سینمای هر کشوری از اهمیت بسیار برخوردار است و از این روی اغلب کشورها با بهترین های خود وارد گود رقابت می شوند.در این دوره از اسکار نیز نام های آشنای دنیای سینما چون میشائیل هانکه با فیلم «پایان خوش» به نمایندگی از اتریش، آندری زویاگینتسف با فیلم «بی عشق» به نمایندگی از روسیه و روبین کامپیلو با فیلم «۱۲۰ تپش در دقیقه» به نمایندگی از فرانسه در میان شرکت کنندگان این بخش به چشم می خورد.آنجلینا جولی نیز با فیلم «نخست پدرم را کشتند» یکی از مدعیان اصلی این بخش است. شاید عجیب به نظر برسد، چون ایالات متحده آمریکا در این بخش از اسکار نماینده ای ندارد. این کارگردان و بازیگر آمریکایی با فیلمی از کشور کامبوج در این بخش رقابت می کند. او یکی از ۲۶ کارگردان زن حاضر در این بخش است.«نفس» ایرانی در رقابت اسکاربخش بهترین فیلم های غیرانگلیسی زبان اسکار نودم از حیث حضور فیلمسازان زن هم حرف های بسیاری برای گفتن دارد. در میان ۹۲ اثر حاضر در این بخش ۲۶ فیلم ساخته فیلمسازان زن است که نماینده ایران نیز یکی از آن ها است.«نفس» به کارگردانی نرگس آبیار، امسال نماینده کشورمان است. سال گذشته با فیلم «فروشنده» به کارگردانی اصغر فرهادی، اسکار برای دومین بار به این فیلمساز و به ایران رسید. «نفس» در سی وچهارمین دوره جشنواره فیلم فجر، بهترین فیلم از نگاه ملی شد و جایزه بهترین بازیگر زن نقش مکمل را برای شبنم مقدمی به ارمغان آورد. نرگس آبیار برای کارگردانی «نفس» در جشنواره «شب های سیاه تالین» جایزه بهترین کارگردانی را دریافت کرد.البته نرگس آبیار تنها کارگردان زن ایرانی حاضر در این بخش نیست و آناهید آباد، دیگر فیلمساز ایرانی نیز با فیلم «یه وا» به نمایندگی از کشور ارمنستان در این بخش حضور دارد.افغانستان دیگر همسایه ایران نیز فیلم یک کارگردان زن را به اسکار فرستاده است. فیلم «نامه ای به رییس جمهور» به کارگردانی رویا سادات نماینده افغانستان در این بخش است.فیلمسازانِ زن مدعیاما بدون شک به غیر از آنجلینا جولی، یکی از مدعیان اصلی در میان کارگردانان زن حاضر در این بخش، ایلدیکو انیدی برنده خرس طلایی جشنواره فیلم برلین است. او با فیلم «درباره تن و روح» به نمایندگی از کشور مجارستان به آکادمی معرفی شده است.از نماینده لهستان هم نمی توان به سادگی گذشت. آگنیشکا هولاند بازیگر و فیلمساز سرشناس با فیلم «رد پا» نماینده سینمای لهستان است. «رد پا» هم مانند فیلم «درباره تن و روح» در جشنواره فیلم برلین حضور داشت و جایزه آلفرد باوئر را از آن خود کرد. هولاند در هشتادوچهارمین دوره اسکار نیز با فیلم «در تاریکی» نماینده لهستان در اسکار بود و به جمع پنج نامزد نهایی راه یافت اما در نهایت رقابت را به اصغر فرهادی و فیلم «جدایی نادر از سیمین» واگذار کرد. کشورهایی که به زنان کارگر ...

ادامه مطلب  

ثبت رکوردی تازه در تاریخ جوایز اسکار  

درخواست حذف این مطلب
یکی از نکات جالب توجه در فهرست فیلم های معرفی شده برای رقابت در بخش بهترین فیلم های غیرانگلیسی زبان اسکار، حضور پررنگ فیلمسازان زن است.به گزارش خبرآنلاین، برای اسکار سال 2018 در مجموع 92 کشور نمایندگان خود را به آکادمی علوم و هنرهای سینما معرفی کرده اند. این تعداد فیلم در بخش بهترین فیلم های غیرانگلیسی زبان اسکار رکورد تازه ای است و پیش از این سابقه نداشته است. سال گذشته 85 کشور در این بخش شرکت کرده بودند.در این دوره کشورهای هندوراس، هاییتی، لائوس، موزامبیک، سنگال و سوریه برای نخستین بار گام به رقابت برای اسکار بهترین فیلم غیرانگلیسی زبان گذاشته اند.از آنجا که اسکار معتبرترین و مشهورترین جایزه سینمایی جهان است، دست یافتن به جایزه اسکار بهترین فیلم غیرانگلیسی زبان برای سینمای هر کشوری از اهمیت بسیار برخوردار است و از این روی اغلب کشورها با بهترین های خود وارد گود رقابت می شوند.در این دوره از اسکار نیز نام های آشنای دنیای سینما چون میشائیل هانکه با فیلم «پایان خوش» به نمایندگی از اتریش، آندری زویاگینتسف با فیلم «بی عشق» به نمایندگی از روسیه و روبین کامپیلو با فیلم «120 تپش در دقیقه» به نمایندگی از فرانسه در میان شرکت کنندگان این بخش به چشم می خورد.آنجلینا جولی نیز با فیلم «نخست پدرم را کشتند» یکی از مدعیان اصلی این بخش است. شاید عجیب به نظر برسد، چون ایالات متحده آمریکا در این بخش از اسکار نماینده ای ندارد. این کارگردان و بازیگر آمریکایی با فیلمی از کشور کامبوج در این بخش رقابت می کند. او یکی از 26 کارگردان زن حاضر در این بخش است.«نفس» ایرانی در رقابت اسکاربخش بهترین فیلم های غیرانگلیسی زبان اسکار نودم از حیث حضور فیلمسازان زن هم حرف های بسیاری برای گفتن دارد. در میان 92 اثر حاضر در این بخش 26 فیلم ساخته فیلمسازان زن است که نماینده ایران نیز یکی از آن ها است.«نفس» به کارگردانی نرگس آبیار، امسال نماینده کشورمان است. سال گذشته با فیلم «فروشنده» به کارگردانی اصغر فرهادی، اسکار برای دومین بار به این فیلمساز و به ایران رسید. «نفس» در سی وچهارمین دوره جشنواره فیلم فجر، بهترین فیلم از نگاه ملی شد و جایزه بهترین بازیگر زن نقش مکمل را برای شبنم مقدمی به ارمغان آورد. نرگس آبیار برای کارگردانی «نفس» در جشنواره «شب های سیاه تالین» جایزه بهترین کارگردانی را دریافت کرد.البته نرگس آبیار تنها کارگردان زن ایرانی حاضر در این بخش نیست و آناهید آباد، دیگر فیلمساز ایرانی نیز با فیلم «یه وا» به نمایندگی از کشور ارمنستان در این بخش حضور دارد.افغانستان دیگر همسایه ایران نیز فیلم یک کارگردان زن را به اسکار فرستاده است. فیلم «نامه ای به رییس جمهور» به کارگردانی رویا سادات نماینده افغانستان در این بخش است.فیلمسازانِ زن مدعیاما بدون شک به غیر از آنجلینا جولی، یکی از مدعیان اصلی در میان کارگردانان زن حاضر در این بخش، ایلدیکو انیدی برنده خرس طلایی جشنواره فیلم برلین است. او با فیلم «درباره تن و روح» به نمایندگی از کشور مجارستان به آکادمی معرفی شده است.از نماینده لهستان هم نمی توان به سادگی گذشت. آگنیشکا هولاند بازیگر و فیلمساز سرشناس با فیلم «رد پا» نماینده سینمای لهستان است. «رد پا» هم مانند فیلم «درباره تن و روح» در جشنواره فیلم برلین حضور داشت و جایزه آلفرد باوئر را از آن خود کرد. هولاند در هشتادوچهارمین دوره اسکار نیز با فیلم «در تاریکی» نماینده لهستان در اسکار بود و به جمع پنج نامزد نهایی راه یافت اما در نهایت رقابت را به اصغر فرهادی و فیلم «جدایی نادر از سیمین» واگذار کرد. کشورهایی که ...

ادامه مطلب  

از چاپلین تا هاوارد هاکس و کوبریک/ فیلمسازانی که دستشان از اسکار دور ماند  

درخواست حذف این مطلب
سینماپرس: نرگس آبیار اولین کارگردان زن محسوب می شود که موفق شد با سومین فیلم بلندش راهی آکادمی شود. در کنار فرم استاندارد و قابل قبول، خنثی بودن فیلم نفس و اینکه تماشای آن به کسی برنمیخورد و چالشی با تفکر هالیوودی ایجاد نخواهد کرد، دلیل اصلی انتخاب آن برای حضور در اسکار است. با معرفی نماینده سینمای ایران در نودمین جشنواره اسکار، نرگس آبیار اولین کارگردان زن محسوب می شود که موفق شد با سومین فیلم بلندش راهی آکادمی شود. مجید مجیدی که از فیلمسازان پرافتخار سینمای ایران محسوب می شود، پس از 15 سال حضور در سینما به عنوان بازیگر و کارگردان فرصت حضور در جشنواره اسکار را به دست آورد. اصغر فرهادی نیز که دوبار توانسته جایزه اسکار را به دست بیاورد پس از ساخت فیلم چهارمش مورد توجه اعضای هیات انتخاب نماینده ایران در اسکار قرار گرفت.امسال در کنار فیلم "نفس" نام چندین فیلم به عنوان کاندیدای اصلی مطرح بود که در نهایت از بین دو فیلم "مالاریا" ساخته پرویز شهبازی و "نفس"، فیلم نرگس آبیار انتخاب شد. در لیست انتخابی چند نکته قابل تامل وجود دارد. اول از همه، عدم توجه هیات انتخابی به فیلم "یتیم خانه ایران" در فهرست اولیه. فیلمی که به لحاظ تولید، سطح بالاتری نسبت به سایر آثار اکران شده در یک سال گذشته داشته و موضوع تاریخی و ملی آن می توانست برای مخاطب خارجی، جدید و مورد توجه باشد. همچنین در اعلام فیلم های نهایی، هیات انتخاب فیلم "ماجرای نیمروز" را واجد شرایط ارسال به آکادمی ندانستند.با توجه به موفقیت این فیلم در جشنواره های مختلف داخلی و استقبال مردم از یک تریلر سیاسی در کنار ساختار قوی و کارگردانی مناسب آن، به نظر می رسد در حق این فیلم، اجحاف شده است.رضا کیانیان، یکی از اعضای هیات انتخاب در مورد فیلم نفس گفته: "این فیلم امتیاراتی دارد که برای اعضای آکادمی اسکار می تواند جذابیت بیشتری داشته باشد. در معرفی فیلم به اسکار باید اثری انتخاب می شد که بتواند مورد توجه اعضای اکادمی قرار بگیرد. پس باید ذائقه آکادمی را بشناسیم و بررسی می کردیم که در این سال ها انتخاب آن ها بر چه اساسی بوده."مهمترین نکته برای موفقیت یک فیلم در آکادمی، تطابق آن با تفکر هالیوودی و توانایی پخش کننده فیلم برای عرضه آن به تصمیم گیرندگان جوایز آکادمی اسکار است. همین موضوع باعث شده تا از سال های گذشته تا کنون، فیلمسازان بسیار مهمی در تاریخ سینما به این جایزه دست پیدا نکنند.به عنوان مثال "همشهری کین" شاهکار اورسن ولز که همچنان بهترین فیلم تاریخ سینما محسوب می شود، تنها سهمش از اسکار جایزه بهترین فیلمنامه بوده است. فیلم "آواز در باران" که به زعم بسیاری از صاحب نظران، بهترین فیلم موزیکال سینما است، در دو بخش بهترین موسیقی متن و بازیگر نقش دوم زن، فقط نامزد دریافت جایزه شد.اگرچه فیلم ها و هنرمندانی که جوایز اسکار را دریافت کرده اند، آثار قابل توجه و مهمی داشتند و برنده شدن مجسمه اسکار برای هر کشور و هنرمندی افتخار محسوب می شود اما بد نیست بدانیم آکادمی اسکار، هیچگاه به کارگردانی مانند آلفرد هیچکاک جایزه نداد. همچنین فیلمسازان مشهوری چون چاپلین، هاوارد هاکس و استنلی کوبریک هیچگاه موفق به دریافت جایزه نشدند.با توجه به رویکرد آکادمی در سال های اخیر برای اهدای جایزه، به نظر می رسد هیات انتخاب، با آگاهی کامل نماینده سینمای ایران در این جشنواره را اعلام کرده است.برای اعضای هیات انتخاب، مهمتر از هرچیزی دریافت جایزه اسکار است. در واقع به دست آوردن اسکار به هر قیمتی. این رویکرد در دهه های گذشته نیز وجود داشته که در ادامه به آن می پردازیم. به همین دلیل و از آنجا که فیلم نفس، علاوه بر ساختار روایت گونه و حرفه ای آن، ویژگی منحصر به فردی دارد که دو فیلم یتیم خانه ایران و ماجرای نیمروز فاقد آن هستند: خنثی بودن!آخرین ساخته نرگس آبیار فیلمی با زاویه دید یک کودک است و به دلیل ساختار روایی اش، کشمکش چندانی ند ...

ادامه مطلب  

تصاویر خنده دار دنیای حیوانات وحشی  

درخواست حذف این مطلب
همه ی ما در طول زندگی دست کم یکبار غافلگیر شده ایم، اما این که غافلگیری خود را چگونه نشان دادیم، داستانی جداگانه دارد. شاید بعضی جیغ زده، گروهی شکلک درآورده و بعضی وقتها نیز تنها دقایقی گیج و مبهوت به نظر آمدیم. این بار اما به سراغ حیوانات رفتیم تا ببینیم آنها هنگام غافلگیر شدن چگونه به نظر می آیند.به گزارش آلامتو به نقل از زومیت؛ حیوانات با شیطنت، بازیگوشی و حتی بعضاً خرابکاری های خود، خنده بر لب های ما می آورند. حتی گاهی اوقات می بینید که به شیرینی حرکات انسان را تقلید کرده و زمینه ساز تصاویری خاطره انگیز و بامزه می شوند.واقعیت این است که آنها نیز مثل ما از احساساتی مشابه بهره می برند. آنها ه ...

ادامه مطلب  

16 فیلم ترسناک که جایزه اسکار گرفتند  

درخواست حذف این مطلب
در این مطلب فهرستی از فیلم های ترسناک را مشاهده می کنید که در یکی از رشته های اسکار برنده جایزه شده اند. معروف ترین فیلم در این لیست سکوت بره ها است که حتما ازدیدن این فیلم لذت برده اید.معرفی فیلم های ترسناک معروف که اسکار برده اندفیلم های ترسناک، خلاف باور عموم، چندان هم در کسب جوایز اسکار ناموفق نبودند. اگرچه در بیشتر اوقات زیر سایه سبک های درام و اکشن قرار گرفته اند، اما کارنامه قابل قبولی از خود برجای گذاشته اند. معمولا اکثر فیلم های ترسناکی که پایان پیچیده و درگیرکننده ای داشتند، نه تنها نامزد کسب جایزه اسکار شدند، بلکه در اکثر موارد به تندیس طلایی اسکار هم دست یافتند. فیلم های این ژانر فقط برای ترساندن و وارد کردن یک سری هیولای مشمئزکننده و رعب آور به ذهن مخاطب ساخته نمی شوند، بلکه گاهی به اندازه ای حرف برای گفتن دارند که جوایز اسکار را هم به دست می آورند.برای فیلم هایی که در این ژانر موفق به کسب اسکار شده اند، شاید رقیبان سرسخت و مستحق تری می توان یافت که از قضا شایستگی دو چندانی هم دارند، اما موقعیت فیلم و رای داوران دو عامل مهم هستند که موجب می شوند آثاری چون the shining و pan’s labyrinth در این فهرست قرار نگیرند. در ادامه همراه باشید.۱۶. alien و aliensفیلم های alien و aliens با اینکه هر دو در یک دنیای سینمایی حضور دارند و اتفاقا داستان فیلم aliens دقیقا پس از alien روایت می شود، اما از نظر زیرژانر کاملا تفاوت دارند.در یک طرف ما فیلم alien را به کارگردانی ریدلی اسکات داریم که روند آرام و آهسته ای در پیش گرفته است. در سمت دیگر با فیلم aliens به کارگردانی جیمز کامرون روبرو می شویم که یک فیلم شلوغ و مملو از کشت و کشتار است. هر دو فیلم از زیرژانرهای اساسی سبک ترسناک به شمار می روند و از نظر روند و ضرب آهنگ با هم تفاوت دارند.هر دو فیلم موفق شدند جایزه اسکار بهترین جلوه های ویژه را ازآن خود کنند. البته فیلم aliens جایزه بهترین تدوین موسیقی را نیز به دست آورد.۱۵. sleepy hollowتیم برتون از جمله کارگردانانی است که نوع نگاه خاصی دارد. فیلم های او از لحاظ ویژگی های بصری همواره خاص بوده و ثبات منحصربفردی داشته است. از فیلم beetlejuice گرفته تا فیلم big fish می توان به وضوح مشاهده کرده که استایل فیلم سازی او هیچگاه تزلزل نداشته است.فیلم sleepy hollow، اولین اثر تیم برتون بود که توانست به جایزه اسکار دست پیدا کند. در میان آثار برتون، sleepy hollow بیشتر از هر فیلم دیگری به ژانر ترسناک وفادار بود. این فیلم به قدری در به تصویر کشیدن داستان واشینگتن ایروینگ، نویسنده کتاب sleepy hollow، قدرتمند بود که توانست داوران را برای اعطای جایزه بهترین طراحی تولید مجاب کند.۱۴. rosemary’s babyفیلم rosemary’s baby را می توان یکی از بهترین آثار رومن پولانسکی در ژانر وحشت دانست. این فیلم روایت گر زندگی زنی باردار به نام رزماری، با بازی میا فارو است که فرزند شیطان را در شکم خود پرورش می دهد، اما خودش از موضوع اطلاعی ندارد. داستان از آن جایی آغاز می شود که رزماری و همسرش پس از اسباب کشی به یک خانه جدید، با رومن و مینی، پیرزن و پیرمرد همسایه شان آشنا می شوند و اگرچه در ابتدا این دو همسایه، مهربان و بی آزار به نظر می رسند، اما پس از مدتی دستشان برای بیننده رو می شود و تلاش می کنند تا رزماری از شیطان باردار شود.این فیلم در زمان خودش، شاید به بهترین و کامل ترین نحو به موضوع شیطان پرستی اشاره داشت. داستان جذاب فیلم و نقش آفرینی هنرمندانه بازیگران باعث شد تا فیلم rosemary’s baby جایزه بهترین بازیگر نقش مکمل زن را برای روث گوردون به ارمغان بیاورد. با وجود اینکه فیلم از نظر منتقدین به شدت مورد استقبال قرار گرفت، اما برای رومن پولانسکی چندان خوش یمن نبود. پس از اکران این فیلم، همسر رومن پولانسکی توسط عده ای از شیطان پرستان به طرز فجیعی به قتل رسید و موجب شد تا rosmary’s baby به یکی از فیلم های نفرین شده تاریخ تبدیل شود.۱۳. the flyهر چیز ترسناک و مشمئزکننده ای که از ذهنتان بگذرد، در فیلم the fly استفاده شده است تا شما را بارها از صندلی های تان به عقب براند. از چهره های ذوب شده و کریه گرفته تا قطع شدن اعضای مختلف بدن، استفراغ، خون و هر چیز دیگری که بتواند شما را وادار به واکنش در برابر فیلم کند. این فیلم ضمن ترسناک بودن، از لحاظ بصری بسیار قوی است و کاملا بیننده را تحت تاثیر قرار می دهد. دیوید کراننبرگ، کارگردان فیلم، سعی دارد تا یک جای همیشگی در ذهن شما برای فیلمش باز کند. برای همین است که کسانی که این فیلم را دیده باشند، هنوز هم به وضوح آن را به یاد دارند.شاید بینندگان این فیلم، بازی خوب جف گلدبلوم یا کارگردانی کراننبرگ را از دلایل اصلی جاودانه بودن the fly بدانند، اما در حقیقت این چهره پردازی ها و فضاسازی های کم نظیر فیلم است که آن را به یاد ماندنی می کند. این فیلم از لحاظ بصری یک شاهکار است. اثر ترسناک کراننبرگ توانست جایزه اسکار بهترین چهره پردازی را به دست آورد.۱۲. miseryفیلم misery را می توان یکی از نادرترین اقتباس ها از داستان های استیون کینگ دانست که از قضا بسیار هم خوب از آب درآمده است. معمولا تبدیل داستان های کینگ به فیلم، کار آسانی نیست، اما اگر واقعا روی آن خوب کار شود، آثاری مثال زدنی همچون shawshank redemption به وجود می آید. در مورد فیلم misery هم با حضور بازیگرانی چون کتی بیتس و جیمز کان و کارگردانی راب رینر، می توان انتظار داشت که با فیلم منسجمی روبرو خواهیم بود.misery از آن فیلم های ترسناکی است که شما را در یک لوکیشن گیر می اندازد، اما خبری از خون آشام ها و ارواح نیست و این کتی بیتس است که با بازی فوق العاده اش در نقش آنی ویلکس، تنها آنتاگونیست فیلم محسوب می شود. فیلم misery توانست جایزه اسکار بهترین بازیگر نقش اول زن را برای کتی بیتس به ارمغان بیاورد.۱۱. jawsبرای ساخت یک فیلم ترسناک همواره باید دو فاکتور بسیار مهم را در نظر گرفت. تدوین و صداگذاری دو عامل مهم در هرچه ترسناک تر جلوه دادن فیلم هستند و بدون کار روی این دو بخش، می توان گفت که سازندگان فقط وقت خود را تلف کرده اند. فیلم jaws دقیقا همان اثر ترسناکی است که سرمایه گذاری بزرگی روی این دو بخش انجام داد و نتیجه اش را هم دید.از لحاظ داستان، فیلم jaws اثری نبود که مورد توجه داوران آکادمی قرار بگیرد. در واقع دلیل عمده موفقیت این فیلم، دستاوردهای فنی آن بود. jaws به قدری طبیعی ساخته شد که خیلی راحت می تواند شما را برای همیشه از شنا در اقیانوس ها و دریاها منصرف کند. این فیلم توانست جوایز بهترین تدوین صدا، بهترین تدوین فیلم و بهترین موسیقی فیلم را ازآن خود کند.۱۰. black swanدارن آرنوفسکی یکی از کارگردانان نسبتا جوان و موفق این روزهای هالیوود است که چه بخواهد و چه نخواهد ترس در فیلم هایش نهفته است و در مورد فیلم black swan این موضوع کاملا مشهود است. آرنوفسکی با این فیلم به خوبی نشان می دهد که تجمع عقده های درونی چگونه می تواند موجب انحطاط انسان شود. او مخاطبش را با چیزهایی می ترساند که شاید در حالت عادی اصلا جای ترس نداشته باشند. نقاشی هایی که به یک باره شروع به لبخند زدن می کنند، کلاغ سیاهی که هر از گاهی به چشم نینا (با بازی ناتالی پورتمن) دیده می شود و بیشتر از همه خودِ نینا که باعث ترس خودش می شود.در فیلم black swan همه چیز از شخصیت اصلی داستان نشات می گیرد. گاهی نینا را می بینیم که مظلوم، نا امید کننده و آسیب پذیر است و گاهی هم شرور و بی رحم می شود. داستان فیلم مبنی بر همین موضوع است. نینا سایرز، بالرین با استعدادی است که نقش قوی سپید را به بهترین نحو اجرا می کند، اما این خواسته او نیست و قصد دارد نقش شرورِ قوی سیاه را هم خودش بازی کند. ناتالی پورتمن با فیلم black swan برای اولین بار توانست به جایزه اسکار بهترین بازیگر نقش اول زن دست یابد. برای آشنایی بیشتر با این اثر، شما می توانید نقد فیلم black swan را مطالعه کنید.۹. an american werewolf in londonجان لندیس در سال ۱۹۸۱ سراغ ساخت فیلمی در ژانر کمدی-ترسناک رفت و با توجه به اینکه این فیلم پس از animal house ساخته شد، شاید شما را به اشتباه بیندازد که ادامه ای بر کمد ...

ادامه مطلب  

جوک های خنده دار ضد دختر  

درخواست حذف این مطلب
به گزارش بیست ستونجوک های خنده دار ضد دختردختران گرامی لطفا قبل از ازدواج...به آرزوهای خود برسیدبه خدا شوهر غول چراغ جادو نیستا!!؟؟جوک ضد دختردختره پست گذاشته:دلم برای یک نفر تنگ است. نه میدانم نامش چیست و نه میدانم چه می کند. حتی خبری از رنگ چشم هایش هم ندارم. لبخندش را هم ندیده ام. فقط میدانم که باید باشد و نیست..خب مستقیم بگو یکی بیاد منو بگیره، من شوهر میخواماین اَدا اُصولا چیه دیگهاس ام اس جوک ضد دختردختره بهم گفت یه سوال میپرسم اگه درست جواب دادی بیا منو بگیر !!..گفتم باشهگفت اون چیه سیاهه کلاغه؟گفتم پلنگهگفت آفرین بیا منو بگیر !!!یعنی حاضره گند بزنه به همه آب و اجداد حیات وحش، ولی شوهر کنهجوک خنده دار خانم ها جوک ضد دختربه دختره میگم برات فال حافظ بگیرم؟؟...میگه نه مرسی از وقتی شوهر کردم دیگه به فال حافظ عقیده ندارمجوک دختردختر که باشی ، مرهم مادر میشی، عزیزه پدر میشی ، راز داره برادر میشی،نفس شوهر میشی ،ای جاااااان ذوق نکن.عمه میشی کلاً به فنا میریجوک های خنده داردر سه حالت به خانما هیچی نگین....وقتی تازه از خواب بیدار شدن....وقتی چیزی رو گم کرده و دنبالش میگرده...وقتی آماده شده بود و برنامه بیرون رفتنش بهم خورده...ملاحظه: مورد سومی خطر زنده به گور شدن داره...طنز دخترانهدیشب زنگ زدم به پسرهفوت میکنم...میگه مزاحمی؟..میگم: نه نسل جدید کولرهای lg هستمپسره ترکید از خندهگفت گوله نمک فردا شب میام خواستگاریتکلید اسرار _ شوهر اتفاقیجوک های خنده دار ضد دخترپسر : کجا میری ؟دختر : میرم خودکشی کنمپسر : پس چرا اینقد آرایش کردی ؟دختر : آخه فردا عکسم تو روزنامه ها چاپ میشه !مطالب طنز و خنده داردختر خالم میخواست واسه گواهینامه ثبت نام کنه بهش گفتم باید بی آرایش بری واسه ثبت نام...اشتباهی بهش دفترچه اعزام به خدمت دادن گفتن 2 سالم غیبت داریجوک ضد دخترپسر: سلام گلم چطوری؟دختر: سلام، اصلا خوب نیستم، برام خواستگار اومده...خانوادم ...

ادامه مطلب  

16 فیلم ترسناک که به جایزه اسکار دست یافتند  

درخواست حذف این مطلب
در این فهرست به فیلم هایی از ژانر وحشت اشاره داریم که دست کم در یکی از رشته های اسکار برنده جایزه شدند.مقاله مرتبطفیلم های ترسناک، خلاف باور عموم، چندان هم در کسب جوایز اسکار ناموفق نبودند. اگرچه در بیشتر اوقات زیر سایه سبک های درام و اکشن قرار گرفته اند، اما کارنامه قابل قبولی از خود برجای گذاشته اند. معمولا اکثر فیلم های ترسناکی که پایان پیچیده و درگیرکننده ای داشتند، نه تنها نامزد کسب جایزه اسکار شدند، بلکه در اکثر موارد به تندیس طلایی اسکار هم دست یافتند. فیلم های این ژانر فقط برای ترساندن و وارد کردن یک سری هیولای مشمئزکننده و رعب آور به ذهن مخاطب ساخته نمی شوند، بلکه گاهی به اندازه ای حرف برای گفتن دارند که جوایز اسکار را هم به دست می آورند.برای فیلم هایی که در این ژانر موفق به کسب اسکار شده اند، شاید رقیبان سرسخت و مستحق تری می توان یافت که از قضا شایستگی دو چندانی هم دارند، اما موقعیت فیلم و رای داوران دو عامل مهم هستند که موجب می شوند آثاری چون the shining و pan’s labyrinth در این فهرست قرار نگیرند. در ادامه همراه زومجی باشید.۱۶. alien و aliensفیلم های alien و aliens با اینکه هر دو در یک دنیای سینمایی حضور دارند و اتفاقا داستان فیلم aliens دقیقا پس از alien روایت می شود، اما از نظر زیرژانر کاملا تفاوت دارند.در یک طرف ما فیلم alien را به کارگردانی ریدلی اسکات داریم که روند آرام و آهسته ای در پیش گرفته است. در سمت دیگر با فیلم aliens به کارگردانی جیمز کامرون روبرو می شویم که یک فیلم شلوغ و مملو از کشت و کشتار است. هر دو فیلم از زیرژانرهای اساسی سبک ترسناک به شمار می روند و از نظر روند و ضرب آهنگ با هم تفاوت دارند.هر دو فیلم موفق شدند جایزه اسکار بهترین جلوه های ویژه را ازآن خود کنند. البته فیلم aliens جایزه بهترین تدوین موسیقی را نیز به دست آورد.۱۵. sleepy hollowتیم برتون از جمله کارگردانانی است که نوع نگاه خاصی دارد. فیلم های او از لحاظ ویژگی های بصری همواره خاص بوده و ثبات منحصربفردی داشته است. از فیلم beetlejuice گرفته تا فیلم big fish می توان به وضوح مشاهده کرده که استایل فیلم سازی او هیچگاه تزلزل نداشته است.فیلم sleepy hollow، اولین اثر تیم برتون بود که توانست به جایزه اسکار دست پیدا کند. در میان آثار برتون، sleepy hollow بیشتر از هر فیلم دیگری به ژانر ترسناک وفادار بود. این فیلم به قدری در به تصویر کشیدن داستان واشینگتن ایروینگ، نویسنده کتاب sleepy hollow، قدرتمند بود که توانست داوران را برای اعطای جایزه بهترین طراحی تولید مجاب کند.۱۴. rosemary’s babyفیلم rosemary’s baby را می توان یکی از بهترین آثار رومن پولانسکی در ژانر وحشت دانست. این فیلم روایت گر زندگی زنی باردار به نام رزماری، با بازی میا فارو است که فرزند شیطان را در شکم خود پرورش می دهد، اما خودش از موضوع اطلاعی ندارد. داستان از آن جایی آغاز می شود که رزماری و همسرش پس از اسباب کشی به یک خانه جدید، با رومن و مینی، پیرزن و پیرمرد همسایه شان آشنا می شوند و اگرچه در ابتدا این دو همسایه، مهربان و بی آزار به نظر می رسند، اما پس از مدتی دستشان برای بیننده رو می شود و تلاش می کنند تا رزماری از شیطان باردار شود.این فیلم در زمان خودش، شاید به بهترین و کامل ترین نحو به موضوع شیطان پرستی اشاره داشت. داستان جذاب فیلم و نقش آفرینی هنرمندانه بازیگران باعث شد تا فیلم rosemary’s baby جایزه بهترین بازیگر نقش مکمل زن را برای روث گوردون به ارمغان بیاورد. با وجود اینکه فیلم از نظر منتقدین به شدت مورد استقبال قرار گرفت، اما برای رومن پولانسکی چندان خوش یمن نبود. پس از اکران این فیلم، همسر رومن پولانسکی توسط عده ای از شیطان پرستان به طرز فجیعی به قتل رسید و موجب شد تا rosmary's baby به یکی از فیلم های نفرین شده تاریخ تبدیل شود.۱۳. the flyهر چیز ترسناک و مشمئزکننده ای که از ذهنتان بگذرد، در فیلم the fly استفاده شده است تا شما را بارها از صندلی های تان به عقب براند. از چهره های ذوب شده و کریه گرفته تا قطع شدن اعضای مختلف بدن، استفراغ، خون و هر چیز دیگری که بتواند شما را وادار به واکنش در برابر فیلم کند. این فیلم ضمن ترسناک بودن، از لحاظ بصری بسیار قوی است و کاملا بیننده را تحت تاثیر قرار می دهد. دیوید کراننبرگ، کارگردان فیلم، سعی دارد تا یک جای همیشگی در ذهن شما برای فیلمش باز کند. برای همین است که کسانی که این فیلم را دیده باشند، هنوز هم به وضوح آن را به یاد دارند.شاید بینندگان این فیلم، بازی خوب جف گلدبلوم یا کارگردانی کراننبرگ را از دلایل اصلی جاودانه بودن the fly بدانند، اما در حقیقت این چهره پردازی ها و فضاسازی های کم نظیر فیلم است که آن را به یاد ماندنی می کند. این فیلم از لحاظ بصری یک شاهکار است. اثر ترسناک کراننبرگ توانست جایزه اسکار بهترین چهره پردازی را به دست آورد.۱۲. miseryفیلم misery را می توان یکی از نادرترین اقتباس ها از داستان های استیون کینگ دانست که از قضا بسیار هم خوب از آب درآمده است. معمولا تبدیل داستان های کینگ به فیلم، کار آسانی نیست، اما اگر واقعا روی آن خوب کار شود، آثاری مثال زدنی همچون shawshank redemption به وجود می آید. در مورد فیلم misery هم با حضور بازیگرانی چون کتی بیتس و جیمز کان و کارگردانی راب رینر، می توان انتظار داشت که با فیلم منسجمی روبرو خواهیم بود.misery از آن فیلم های ترسناکی است که شما را در یک لوکیشن گیر می اندازد، اما خبری از خون آشام ها و ارواح نیست و این کتی بیتس است که با بازی فوق العاده اش در نقش آنی ویلکس، تنها آنتاگونیست فیلم محسوب می شود. فیلم misery توانست جایزه اسکار بهترین بازیگر نقش اول زن را برای کتی بیتس به ارمغان بیاورد.۱۱. jawsبرای ساخت یک فیلم ترسناک همواره باید دو فاکتور بسیار مهم را در نظر گرفت. تدوین و صداگذاری دو عامل مهم در هرچه ترسناک تر جلوه دادن فیلم هستند و بدون کار روی این دو بخش، می توان گفت که سازندگان فقط وقت خود را تلف کرده اند. فیلم jaws دقیقا همان اثر ترسناکی است که سرمایه گذاری بزرگی روی این دو بخش انجام داد و نتیجه اش را هم دید.از لحاظ داستان، فیلم jaws اثری نبود که مورد توجه داوران آکادمی قرار بگیرد. در واقع دلیل عمده موفقیت این فیلم، دستاوردهای فنی آن بود. jaws به قدری طبیعی ساخته شد که خیلی راحت می تواند شما را برای همیشه از شنا در اقیانوس ها و دریاها منصرف کند. این فیلم توانست جوایز بهترین تدوین صدا، بهترین تدوین فیلم و بهترین موسیقی فیلم را ازآن خود کند.۱۰. black swanدارن آرنوفسکی یکی از کارگردانان نسبتا جوان و موفق این روزهای هالیوود است که چه بخواهد و چه نخواهد ترس در فیلم هایش نهفته است و در مورد فیلم black swan این موضوع کاملا مشهود است. آرنوفسکی با این فیلم به خوبی نشان می دهد که تجمع عقده های درونی چگونه می تواند موجب انحطاط انسان شود. او مخاطبش را با چیزهایی می ترساند که شاید در حالت عادی اصلا جای ترس نداشته باشند. نقاشی هایی که به یک باره شروع به لبخند زدن می کنند، کلاغ سیاهی که هر از گاهی به چشم نینا (با بازی ناتالی پورتمن) دیده می شود و بیشتر از همه خودِ نینا که باعث ترس خودش می شود.در فیلم black swan همه چیز از شخصیت اصلی داستان نشات می گیرد. گاهی نینا را می بینیم که مظلوم، نا امید کننده و آسیب پذیر است و گاهی هم شرور و بی رحم می شود. داستان فیلم مبنی بر همین موضوع است. نینا سایرز، بالرین با استعدادی است که نقش قوی سپید را به بهترین نحو اجرا می کند، اما این خواسته او نیست و قصد دارد نقش شرورِ قوی سیاه را هم خودش بازی کند. ناتالی پورتمن با فیلم black swan برای اولین بار توانست به جایزه اسکار بهترین بازیگر نقش اول زن دست یابد. برای آشنایی بیشتر با این اثر، شما می توانید نقد فیلم black swan را در زومجی مطالعه کنید.۹. an american werewolf in londonجان لندیس در سال ۱۹۸۱ سراغ ساخت فیلمی در ژانر کمدی-ترسناک رفت و با توجه به اینکه این فیلم پس از animal house ساخته شد، شاید شما را به اشتباه بیندازد که ادامه ای بر کمدی خانه حیوانات است.فیلم an american werewolf in london درباره دو ...

ادامه مطلب  

مدل لباس های گران قیمت در اسکار های گذشته  

درخواست حذف این مطلب
مراسم اسکار یکی از معتبرترین مراسم های سینمای جهان و هالیوود است که در آن تمام بازیگران و ستارگان با مدل لباس هایی زیبا و گران قیمت حاضر می شوند. در این مقاله گران قیمت ترین مدل لباس ها در مراسم های اسکار را گردآوری کرده ایم.لباس مریلین مونرو marilyn monroe در اسکار به قیمت 6/5 میلیون دلارمدل لباس نیکول کیدمن nicole kidman در اسکار از برند دیور dior به قیمت 2 میلیون دلارمدل لباس آن هاتوی anne hathaway در اسکار 2011 از برند ولنتینو valentino به قیمت 80 هزار دلارمدل لباس کیت بلانشت cate blanchett در اسکار 2014 از برند آرمانی armani به قیمت 100 ...

ادامه مطلب  

اطلاعاتی در مورد یوگای خنده و فواید یوگای خنده برای سلامت  

درخواست حذف این مطلب
یکی از روش های دور کردن استرس روش یوگای خنده است که برای زندگی های شلوغ و سخت امروزی لازم است.تاثیر یوگای خنده بر سلامتیخندیدن یکی از روش های سالم زندگی کردن است پس اگر می خواهید سالم باشیدیوگای خنده را به برنامه های روزانه خود اضافه کنید. همه ما به قدری غرق مشکلات زندگی شده ایم که چشم مان را به زیبایی های زندگی بسته و حتی وقتی برای خندیدن پیدا نمی کنیم. با شرکت در جلسات یوگای خنده تغییر بزرگی در زندگی تان ایجاد می کنید و در می یابید که این شکل یوگا چقدر آسان و آرام بخش است.در این جا می خواهم توضیحاتی درباره یوگای خنده و فواید آن بدهم:یوگای خنده چیست؟یوگای خنده که به هاسا یوگا هم معروف است تمرینی است که از هندوستان نشات گرفته و اکنون در سراسر دنیا رواج پیدا کرده است. یوگای خنده، خنده های ارادی طولانی مدت است. کاری که هرگز نمی توانید در طول روز انجام دهید.یوگای خنده بر اساس یک قانون بسیار ساده پایه گذاری شده است. خنده ارادی به اندازه خنده های بی ارادی فواید جسمی و روانی دارد. کلاس های یوگای خنده معمولا به صورت گروهی تشکیل می شوند و خنده های اجباری ابتدای جلسات مثل واگیر به تمام اعضای گروه سرایت می کند. معمولا اجرای یوگای خنده به صورت گروهی راحت تر است.در هندوستان بیشتر روزها مردم در پارک ها یوگای خنده تمرین می کنند. بنیانگذار این تمرین دکتر مادان کاتاریا است. او در کتابش “بی دلیل بخند” درباره یوگای خنده توضیحات کاملی داده است.روش یوگای خنده؟یوگای خنده را تنها در خانه هم می توان تمرین کرد. همینطور که در اتاق راه می روید ...

ادامه مطلب  

عکس های جالب و خفن جدید و خنده دار از کشورمان  

درخواست حذف این مطلب
تعدادی از عکس های فوق العاده خنده دار از سوژه های کشورمان را در این مطلب گردآوری کرده ایم. امیدواریم که لذت ببرید.عکس خنده ...

ادامه مطلب  

فیلم مجیدی نماینده ایران یا هند در اسکار می شود؟!  

درخواست حذف این مطلب
در شرایطی که حدود صد روز به تاریخ آخرین مهلت معرفی نمایندگان کشورهای مختلف به اسکار برای شرکت در بخش بهترین فیلم خارجی زبان باقی مانده، از هم اکنون گمانه زنی های پرشماری درباره فیلم هایی که از ایران می توانند در رقابت های اسکار شرکت کنند، رسانه ها و نشریات ایران را پر کرده است. خصوصا دو اسکاری که اصغر فرهادی در سال های اخیر گرفته، امید و انتظار سینمای ایران را از این رخداد سینمایی به حد شگفت انگیزی بالا برده است.به گزارش گروه رسانه های دیگر خبرگزاری آنا از شهروند، در این میان البته بیشتر مانورها روی فیلم جدید مجید مجیدی که در هند ساخته شده است، بوده که این کارگردان خود نیز سابقه روشنی در اسکار دارد و نخستین کارگردان ایرانی است که نامش را تا حد کاندیداشدن در این مراسم بالا برده است؛ غافل از این که حداقل به عنوان نماینده ایران این فیلم کمترین شانسی برای حضور در رقابت اسکار بهترین فیلم خارجی زبان ندارد.نخستین نمایش یا به عبارت بهتر رونمایی از جدیدترین فیلم مجید مجیدی به نام پشت ابرها که جزو بلندپروازانه ترین فیلم های بالیوود در سال جاری است، به احتمال قریب به یقین اواخر تابستان امسال در هفتاد و چهارمین جشنواره فیلم ونیز خواهد بود. فیلم پس از آن تنها یک ماه فرصت خواهد داشت تا با اکرانی محدود و نیز حداقل یک هفته نمایش در آمریکا نخستین شرط لازم را برای معرفی به آکادمی اسکار به دست آورد. در حالی که گفته می شود پشت ابرها می تواند با اکران عمومی در هند و ایران آماده حضور در بخش بهترین فیلم غیرانگلیسی زبان اسکار به عنوان نماینده هر کدام از این دو کشور صاحب سینما شود، اما شرایط حاکی از این است که این فیلم مجیدی واجد شرایط لازم برای معرفی به عنوان نماینده ایران نخواهد شد؛ و باید تلاشش را برای گرفتن نمایندگی هند در اسکار به کار گیرد. کارشناسان سینمایی معتقدند که فیلم مجیدی به یک دلیل کاملا آشکار نمی تواند به نمایندگی از ایران به اسکار معرفی شود؛ و این نکته به یکی از قوانین حاکم بر انتخاب فیلم های این بخش ارتباط دارد.گفته می شود که از آنجا که پشت ابرها کمترین نشان و نشانه ای از زبان فارسی ندارد و به زبان های هندو، انگلیسی و تامیل ساخته شده است، آکادمی اسکار قطعا آن را به عنوان نماینده ایران نخواهد پذیرفت. این البته تنها و تنها ناظر به شرایط این فیلم نیست و پیش از این چند فیلم از چند کشور دیگر هم مشکلی مشابه را تجربه کرده و از حضور در رقابت اسکار بازمانده اند. به همین دلیل هم هست که گمانه زنی های کارشناسان توزیع خارجی فیلم های ایرانی حاکی از این بوده که بعید است بخش بین الملل بنیاد سینمایی فارابی و کمیته تعیین نماینده ایران در اسکار فیلم هندی مجیدی را به آکادمی علوم و هنرهای سینمایی آمریکا معرفی کنند.اینجاست که گمانه دیگری درباره موقعیت ا ...

ادامه مطلب  

شانس حضور ایران در اسکار 2018 چقدر است؟  

درخواست حذف این مطلب
طبق مقررات آکادمی اسکار تمامی کشورها تا تاریخ ١٠ مهرماه باید نماینده خود را به آکادمی اسکار معرفی کنند و باید منتظر ماند و دید نماینده های ایران در اسکار 2018 کدام فیلم ها هستند.تیتر20- در حالی که روزشماری ها برای معرفی آثار به آکادمی اسکار 2018 آغاز شده است و کشورها بهترین فیلم هایشان را به عنوان نماینده دنیای فرهنگ و هنرشان راهی آکادمی اسکار میکنند هنوز مشخص نیست که کدام فیلم نماینده ایران در مراسم اسکار 2018 خواهد بود.این روزها دنیای اخبار سینمایی پر است از معرفی نماینده های کشورهای مختلف؛ که برای شرکت در رقابت بهترین فیلم خارجی زبان اسکار معرفی می شوند. این اخبار که گاه در میان شان نمونه های فیلم های تحسین شده ای نیز وجود دارد که پیداست اسکار گرمی را رقم خواهند زد. در ایران، اما هنوز چندان جدی نشده است؛ که شاید هم این قضیه به نبود گزینه ای پرشانس در ایران ربط داشته باشند که همگان در معرفی آن اجماع نظر داشته باشند؛ چیزی در مایه های فیلم های اصغر فرهادی- که تقریبا همگان می دانند اگر هم موفق به بردن جایزه نشود، به دلیل شهرت جهانی کارگردانش فیلم ایران از همان ابتدا در تمام گمانه زنی ها نامش خواهد آمد.نماینده های ایران در اسکار 2018 کدام فیلم ها هستندروز گذشته بود که یکی از سایت های موفق و تأثیرگذار این قضیه را یادآوری کرد:«درحالی که این روزها بسیاری از کشورها نمایندگان خود را برای حضور در آکادمی اسکار معرفی می کنند، سینمای ایران هنوز هیچ اقدامی برای معرفی نماینده امسال به رقابت بهترین فیلم خارجی سال ٢٠١٨ انجام نداده است».خود خبر اگر چه شاید بشود گفت کمی زود نوشته شده اما به حد کافی گویا بود. طبق قواعد آکادمی اسکار تمامی کشورها تا تاریخ ١٠ مهرماه (٢ اکتبر) باید نماینده خود را به آکادمی اسکار معرفی کنند و البته در این میان درحالی که خیلی ها نماینده شان را معرفی هم کرده اند، ما هنوز تصمیم اولیه را هم نگرفته و به عبارت بهتر ما هنوز کارمان را آغاز نکرده ایم- با این که می دانیم یک کار راحت در هر جای دنیا در این سوی کره خاکی چه دنگ و فنگ هایی دارد و ما چه کمیسیون ها و شوراهایی باید ترتیب دهیم تا نتیجه ای در این حد بگیریم که آیا فلان فیلم باید در رقابت باشد یا آن فیلم دیگر؟!شاید بشود این گونه ماجرا را تحلیل کرد که برخلاف سال های اخیر که معرفی نماینده به اسکار میدان رقابت فیلم های زیادی بود و شورای منتخب باید از بین چندین فیلم یک فیلم را به عنوان نماینده- با جار و جنجال و دعواها و انتقادهای فراوان- معرفی می کردند، اما امسال هیأت انتخاب برای معرفی فیلم ایرانی به این رقابت گزینه های چندانی ندارد.در واقع باید گفت، شاید در سال هایی که فیلمی به کارگردانانی مانند اصغر فرهادی در سینمای ایران به نمایش درآید، هیأت انتخاب معرفی نماینده به آکادمی اسکار، کار راحت تری برای معرفی یک فیلم به عنوان نماینده سینمای ایران در اسکار داشته باشد، اما برخلاف سال گذشته که فروشنده به عنوان نماینده سینمای ایران به آکادمی اسکار معرفی شد و فیلم های دیگری مانند اژدها وارد می شود و لانتوری هم به دلیل حضورهای بین المللی می توانستند گزینه های مناسب باشند، امسال ایران گزینه قطعی برای معرفی به آکادمی اسکار ندارد.از سوی دیگر، براساس قواعد آکادمی اسکار تنها فیلم هایی می توانند به عنوان نم ...

ادامه مطلب  

عکس خنده دار دختر و عکس خنده دار بی ادبی به همراه عکس خنده دار خفن  

درخواست حذف این مطلب
عکس خنده دارعکس خنده دار دختر و عکس خنده دار بی ادبی به همراه عکس خنده دار خفنعکس خنده دار برای پروفایل عکس خنده دار دختر عکس خنده دار ایرانی عکس خنده دار جدید عکس خنده دار بی ادبی عکس خنده دار خفن عکس خنده دار خارجی جوک خنده دار اس ام اس خنده دار عکس خنده دار جوک عکس خنده دار جدید عکس خنده دار خفن چشم هایم را به بیمارستان می برم.. نمی دانم چه مرگشان شده!هر شب در خواب جایشان را خیس می کنند !* * * عکس خنده دار * * * طلا باش تا اگه روزگار آب ات کرد روز به روز طرح های زیباتری از تو ساخته شودسنگ نباش تا اگر زمانه خرد ات کرد تیپا خوردهء هر بی سر و پایی ...

ادامه مطلب  

عکس خنده دار 96 به همراه عکس خنده دار جالب و دیدنی سال 2017  

درخواست حذف این مطلب
عکس خنده دار عکس خنده دار 2017 عکس خنده دار 96عکس خنده دار به همراه عکس خنده دار جالب و دیدنی سال عکس خنده دار عکس خنده دار جالب ودیدنی عکس خنده دار دخترانه عکس خنده دار خارجی عکسهای خنده دار خفن عکس خنده دار فیسبوک عکس خنده دار تفاوت دختر و پسر عکس خنده دار دختر و پسر عکس خنده دار دختر ایرانی عکس خنده دار پسرا عکس خنده دار ضد پسر* * * عکس خنده دار * * ** * * عکس خنده دار * * * هشدار جدی به همه هموطناندر ایام نوروز از سروریس دهی اینترنت به میهمانها جدا خودداری کنید !عواقبش رو هم خودتون میدونین ! * * * عکس خنده دار * * * این پیاز قرمزا جوری اشک آدمُ درم ...

ادامه مطلب  

اتریش فیلم میشائیل هانکه را به اسکار فرستاد  

درخواست حذف این مطلب
سرویس سینمایی هنرآنلاین: اتریش فیلم "پایان خوش" (happy end) به کارگردانی میشائیل هانکه را به نمایندگی از خود برای رقابت در بخش فیلم خارجی زبان نودمین دوره جوایز اسکار به آکادمی علوم و هنرهای سینمایی معرفی کرد.این فیلم که تولید مشترک اتریش، فرانسه و آلمان است، اولین بار در دنیا ماه مه پیش در بخش مسابقه هفتادمین دوره جشنواره فیلم کن به نمایش درآمد.ژان-لویی ترینتینیان، ایزابل هوپر و متیو کاسوویتس در "پایان خوش" بازی می کنند. داستان درباره خانواده ای در شهر ساحلی کاله در شمال فرانسه است که گرفتار بحران پناهجویان می شوند.هانکه پیش از این در 2013 با فیلم فرانسوی زبان "عشق" که داستانش در پاریس روی می دهد، جایزه اسکار فیلم خارجی زبان را برد و در چهار بخش دیگر نیز نامزد شد. آن فیلم را نیز اتریش، کشور زادگاه هانکه به اسکار فرستاد. "عشق" با بازی ژان-لویی ترنتینیان و امانوئل ریوا در نقش زن و شوهری سالخورده، جایزه نخل طلای جشنواره کن را هم دریافت کرد.میشائیل هانکه و ایزابل هوپر در جشنواره کن"روبان سفید" دیگر ساخته هانکه که آن هم جایزه نخل طلای کن را برد، سال 2009 نامزد اسکار بهترین فیلم خارجی زبان شد، اما آن سال به نمایندگی از آلمان در اسکار حضور داشت، مسئله ای که باعث ناراحتی اتریشی ها شد.هانکه در 2001 با فیلم "معلم پیانو" برنده جایزه بزرگ هیئت داوران جشنواره کن شد و سال 2005 هم برای "پنهان" جایزه بهترین کارگردان این جشنواره را برد. "ویدئو بنی"، "بازی های بامزه"، "رمز ناشناخته" و "زمان گرگ" از دیگر ساخته های این فیلمساز 75 ساله متولد وین است. او اغلب خارج از کشور خود و عموماً در فرانسه کار می کند.اتریش در 2007 با فیلم "جاعل ها" ساخته اشتفان روزوویتزکی برای اولین بار برنده جایزه اسکار بهترین فیلم خارجی زبان شد و در 2012 با "عشق" برای دومین بار جایزه گرفت. این کشور دو بار دیگر هم نامزد دریافت این جایزه بوده است.در روزهای اخیر مجارستان، یونان، ژاپن، هلند و نروژ نیز نمایندگان خود در اسکار را معرفی کرده اند.مجارستان با فیلم "بر جسم و روح" (on body and soul) به کارگردانی ایلدیکو انیدی شانس خود را در جوایز اسکار امتحان می کند. این فیلم فوریه پیش برنده جایزه خرس طلای شصت و هفتمین جشنواره فیلم برلین شد.داستان این کمدی رمانتیک در یک کشتارگاه در بوداپست روی می دهد و درباره ارتباط بین دو کارگر است. "بر جسم و روح" به زودی در جشنواره فیلم تورنتو در بخش سینمای معاصر روی پرده می رود.انیدی که متولد 1955 در بوداپست است، بیش از همه برای اولین فیلم بلند داستانی خود "قرن بیستم من" شهرت دارد که در 1989 جایزه دوربین طلایی جشنواره کن را برایش به همراه داشت. "بر جسم و روح" اولین فیلم سینمایی او بعد 18 سال است. او آخرین بار "سیمون شعبده باز" (1999) را ساخت و در این سال ها بیشتر در تلویزیون و حوزه سینمای مستند فعال بوده است. "بر جسم و روح" در جشنواره برلین جوایز هیئت داوران کلیسای جهانی و هیئت داوران فیپرشی را نیز از آن خود کرد."بر جسم و روح"مجارستان دو سال پیش با درام هولوکاستی "پسر شائول" به کارگردانی لاشلو لمس اسکار بهترین فیلم خارجی زبان را دریافت کرد. سال 1981 نیز فیلم "مفیستو" به کارگردانی ایشتوان سابو از مجارستان جایزه این بخش را گرفت. مجارستان در مجموع تاکنون 9 بار در بخش فیلم خارجی زبان نامزد بوده است.یونان فیلم "میدان امریکا" (amerika square) به کارگردانی یانیس ساکاریدیس را به نمایندگی از خود به آکادمی معرفی کرد. دومین فیلم بلند داستانی ساکاریدیس اولین بار سال گذشته در جشنواره بوسان نمایش داده شد و از آن زمان تاکنون در جشنواره های جهانی برنده جوایزی شده است، از جمله امسال در جشنواره فیلم های یونانی لس آنجلس که جایزه بهترین فیلم بلند داستانی را برد.در فیلم بیلی هنرمند تَتو و بهترین دوستش ناکوس که بیکار است، اغلب در میدان امریکا در آتن پرسه می زنند. ناکوس مهاجران و پناهجویان را به خاطر مشکلات کشورش مقصر می داند. در مقابل بیلی باور دارد خوش آمدگویی به پناهجویان واکنش صحیح به بحران مردمی است که از جنگ گریخته اند. وقتی آن ها با طارق آشنا می شون ...

ادامه مطلب  

همه چیز درباره یوگای خنده درمانی  

درخواست حذف این مطلب
یوگای خنده یکی از همان چیزهایی است که زندگی سخت و شلوغ امروزی به آن نیاز دارد.به گزارش آلامتو و به نقل از بدونیم؛ خندیدن یکی از روش های سالم زندگی کردن است پس اگر می خواهید سالم باشید یوگای خنده را به برنامه های روزانه خود اضافه کنید. همه ما به قدری غرق مشکلات زندگی شده ایم که چشم مان را به زیبایی های زندگی بسته و حتی وقتی برای خندیدن پیدا نمی کنیم. با شرکت در جلسات یوگای خنده تغییر بزرگی در زندگی تان ایجاد می کنید و در می یابید که این شکل یوگا چقدر آسان و آرام بخش است.در این جا می خواهم توضیحاتی درباره یوگای خنده و فواید آن بدهم:یوگای خنده چیست؟یوگای خنده که به هاسا یوگا هم معروف است تمرینی است که از هندوستان نشات گرفته و اکنون در سراسر دنیا رواج پیدا کرده است. یوگای خنده، خنده های ارادی طولانی مدت است. کاری که هرگز نمی توانید در طول روز انجام دهید.یوگای خنده بر اساس یک قانون بسیار ساده پایه گذاری شده است. خنده ارادی به اندازه خنده های بی ارادی فواید جسمی و روانی دارد. کلاس های یوگای خنده معمولا به صورت گروهی تشکیل می شوند و خنده های اجباری ابتدای جلسات مثل واگیر به تمام اعضای گروه سرایت می کند. معمولا اجرای یوگای خنده به صورت گروهی راحت تر است.در هندوستان بیشتر روزها مردم در پارک ها یوگای خنده تمرین می کنند. بنیانگذار این تمرین دکتر مادان کاتاریا است. او در کتابش “بی دلیل بخند” درباره یوگای خنده توضیحات کاملی داده است.روش یوگای خنده؟یوگای خنده را تنها در خانه هم می توان تمرین کرد. همینطور که در اتاق راه می روید دست بزنید و باص ...

ادامه مطلب  

اسلام جایگزین ایدئولوژی  

درخواست حذف این مطلب
رضا داوری اردکانی فیلسوف برجسته ساله ایرانی همچون بسیاری از فلاسفه همراه و همگام با جریان انقلاب اسلامی نقدهای جدی مبنایی و رویکردی نسبت به ماهیت غرب داشته و در آینده آن تشکیک می کند. وی همانند اغلب همرزمانش در سنگر فلسفه تا حدودی از تفکرات مارتین هایدگر نیز تأثیر پذیرفته است اما داوری اردکانی علاوه بر تلاش برای بازنمایی افول غرب از منظر فلسفی در تلاش است تا حدودی از افق آینده پس از غرب را نیز در نوشته های خود به تصویر بکشد و نقش انقلاب اسلامی را در پیچ تاریخی افول تمدنی غرب نمایش دهد. افول غرب از منظر داوریداوری تمدن غربی را تمدنی می دا ...

ادامه مطلب  

عکس: تحلیف | متن و حاشیه مراسم تحلیف ریاست جمهوری +عکس  

درخواست حذف این مطلب
عکس: تحلیف | مراسم تحلیف ریاست جمهوری شنبه چهاردهم مرداد در مجلس شورای اسلامی برگزار شد. در این مراسم، میهمانان داخلی و خارجی بسیاری حضور داشتند. گزارش تصویری مراسم تحلیف را در ادامه ببینید...بیشتر بخوانید: گزارش مراسم تحلیف روحانیبیشتر بخوانید: لیست کابینه دوازدهم .عکس: تحلیفمراسم تحلیف عکس: تحلیفعکس: مراسم تحلیفعکس: تح ...

ادامه مطلب  

جوک های خنده دار ضدپسر  

درخواست حذف این مطلب
به گزارش بیست ستوناس ام اس خنده دار ضد پسرپسره پست گذاشته:دوست دارم یه زن بگیرم اسمش ستاره باشه ! بعد دوباره یه زن دیگه بگیرم اسم اونم ستاره باشه !..بعد بشینم یه گوشه جنگ ستارگان را تماشا کنم!!!..پسر است دیگر گاهی از داشتن عقل محروم است!جوک های خنده دار ضد پسرفقط دخترا بخونن...........پسره دیگهفضوله میاد پایین ببینه دخترا چه حرفی دارن میزننجوک ضد پسرخانوم فالگیر تو خیایون گفت:عزیزم خوشگل پسر بیا فالتو بگیرمنرفتم......داد زد همچین خوشگلم نیستیدماغت مثلِ پوزه اسبِجوک ضد پسر جدیدپسر کیست؟...پسر کسی است که تا بروش بخندی میاد pv...جوک ضد پسر و دختر کوتاهدختر: من حسودیم میشه وقتی که دخترا بهت نگاه میکنن!پسر: حسودی نکن عزیزم...دختر: چرا؟پسر: چون تو چیزی داری که اونا ندارن...دختر: چی؟؟؟؟پسر: قلبم رو . . ...سلامتی پسرای زبون باز. یعنی انقد قشنگ دروغ میگن ادم حیفیش میاد باور نکنهاس ام اس ضد پسرزن:چقدر منو دوس داری؟مرد:خیلی!-نه بگو چقدر؟-میدونی عشقم،من مثل یه موبایلم و تو هم سیم کارت،من بدون تو هیچم-عاشقتم عزیزم ،چه رمانتیکمرد هم تو دل خودش:چه زن ساده ای دارم،نمیدونه که این گوشی چینی ها ۴ تا سیم کارت میخورهجک ضد پسرتا حالا به مرد ها و زن ها تو کارتون ها دقت کردین :آقا خرهآقا گاوهآقا بزهو حالا خانوم ها :خورشید خانومخانوم گُلهخانوم ماههتبعیض تا کجا؟خشونت علیه مردان را متوقف کنیمجوک های خنده دار ضد پسرمرد اونیه که وقتی باهاش قهرمیکنی و میگی دیگه نمیخوامصداتوبشنوم،یه ساعت بعد بهت اس بده و بگه:میشه تلفنتو جواب بدی؟؟قول میدم حرف نزنم،فقط میخوام صدای نفساتوگوش کنم...!!!برگرفته از داستان تخیلی " خفاش ها ماکارونی میخورندمطالب ضد پسرروایت داریم مرد خوب همیشه دوجاش ...

ادامه مطلب  

رقبای قدر ایران در اسکار ۲۰۱۸  

درخواست حذف این مطلب
فیلم «نفس» از طرف ایران به آکادمی اسکار معرفی شد. امسال با قوانینی که برای بخش فیلم های خارجی زبان گذاشته اند داوران را مجبور می کند حتی فیلم های مهجورتر را هم ببینند، شاید شانسی برای ایران باشد. با فیلم های مهم بخش خارجی زبان که به اسکار معرفی شده اند، آشنا شوید.یک هفته دیگر مهلت پایانی معرفی فیلم ها برای بخش اسکار بهترین فیلم خارجی زبان فرا میر سد. اعضای آکادمی در یک مدت دو ماهه فرصت دارند فیلم ها را ببینند. در نهایت به فیلم ها بین یک تا شش امتیاز می دهند و از بین آنها نه فیلم برای رسیدن به مرحله نیمه نهایی انتخاب می شوند. آن نه فیلم در سه سانس به نمایش در می آیند تا از بین شان 5 فیلم نهایی انتخاب شود. سال گذشته 85 فیلم خارجی زبان ثبت نام کردند و تعداد فیلم های شرکت کننده در این بخش رکورد زدند. امسال فیلم های مطرحی که تا امروز به اسکار معرفی شده اند و رقبای «نفس» محسوب می شوند و ممکن است در جمع پنج فیلم نهایی باشند، به گفته تحلیلگران این آثار هستند: میدان/ مربعروبن اوستلند/ سوئد این فیلمی است که مدعی مهم امسال برای گرفتن جایزه اسکار بهترین فیلم خارجی زبان است و یکی از مهمترین جوایز امسال یعنی نخل طلای کن را هم از آن خودش کرده است. فیلم یک درام طعنه زن سیاسی بامزه است. ایده اش وقتی به ذهن روبن اوستلند، کارگردان و کال بومن، تهیه کننده فیلم رسید که سال 2014 وارد ساختمانی شدند که داخل موزه ای برای نمایش گذشته شده بود. هنرمند زیر اثر هنری اش نوشته بود: «مربع» پناهگاه اعتماد و مراقبت است. داخل این مربع همه ما حقوق و وظایف برابر داریم.»داستان فیلم بعد از فروپاشی نظام سلطنتی سوئد رخ می دهد زمانی که کاخ سلطنتی سوئد تبدیل به موزه شده. کریستین در موزه کیوریتور است و وقتی گوشی موبایلش را می دزدند دنیای پیشرفته اش دچار لرزه های وحشتناکی می شود. در حالی که او می خواهد داخل موزه فضای مناسبی برای قرار دادن یک سازه جدید ترتیب بدهد، یک کمپانی روابط عمومی پیدا می کند که سازه هایشان را به او معرفی می کنند و همه این ها یک هرج و مرج عظیم در پی دارد. برخی منتقدان البته معتقدند فیلم قبلی اوستلند، «فورس ماژور» منسجم تر بود اما همچنان «مربع» فیلمی است که تماشاگرش را گیر می اندازد و ذهنش را درگیر می کند. فیلم به اسکار معرفی شده است.محوشدگیفاتح آکین/ آلمان فیلم فیلمساز ترک از طرف آلمان برای حضور در رقابت بخش بهترین فیلم خارجی زبان معرفی شده است. یک درام دادگاهی انتقام جویانه با بازی دایان کروگر درباره نفرت نئونازی ها و جنایت های آنان. داستان زندگی کاتیا که بعد از مرگ شوهر و پسرش در یک بمب گذاری از هم فرو می پاشد. بعد از دوره سوگواری و بی عدالتی که در حقش می شود، می خواهد دست به انتقام بزند.منتقدان می گویند از شروع خشنش با بمب گذاری ها ضد ترک های آلمان نشین، فیلم «محوشدگی» در میان کارهای فاتح آکین متمایز است، خشم و عصبانیتی که این کارگردان آلمان با اصلیت ترک در داستان به نمایش گذاشته است، ببنندگان را خواهد لرزاند. احساس شدید و تواییش د ...

ادامه مطلب  

"نفس" چطور نماینده ایران شد / نگاهی به حضور فیلم های ایرانی در جوایز اسکار  

درخواست حذف این مطلب
سرویس سینمایی هنرآنلاین: بخش غیر انگلیسی زبان یا خارجی زبان جوایز اسکار تقریباً از دوره بیست و نهم آن به شکل جدی پای ثابت این مراسم شد. تا پیش ازاین دوره در برخی از سال ها و طبق شرایطی خاص فیلم های غیر انگلیسی برای حضور در این مراسم انتخاب می شدند.سینمای ایران نیز در طی این سال ها نمایندگانی برای حضور در مراسم اسکار داشته است. برای نخستین بار وزارت فرهنگ و هنر وقت در سال 1356 فیلم "دایره مینا " ساخته داریوش مهرجویی را به اسکار معرفی کرد و پس ازآن فیلم "باد صبا " ساخته آلبر لاموریس به عنوان نماینده ایران در سال 1357 راهی آکادمی اسکار شد.پس ازآن سینمای ایران به مدت 16 سال نماینده ای به اسکار معرفی نکرد تا سال 1373 که فیلم "زیر درختان زیتون " ساخته عباس کیارستمی معرفی شد.در طی این سال ها نیز فیلم های مختلفی از جنس و ژانر مختلف به عنوان نمایندگان سینمای ایران به اسکار معرفی شدند. بیشترین سابقه را مجید مجیدی دارد که از سال 1377 با فیلم "بچه های آسمان " در این مراسم حضور یافت و در همان سال یعنی سال 1999 میلادی موفق شد جزو پنج نامزد نهایی بخش فیلم های غیر انگلیسی زبان قرار بگیرد. پس ازآن "رنگ خدا " در 1378، "باران " در 1380، "آواز گنجشک ها " در 1387 و "محمد رسول الله " در 1394، دیگر فیلم های مجیدی بودند که به عنوان نماینده سینمای ایران به آکادمی معرفی شدند.علاوه بر فیلم های مجیدی، در این سال ها رسول صدر عاملی در سال 1381 با "من ترانه 15 سال دارم"، پرویز شهبازی در سال 1382 با "نفس عمیق "، رضا میر کریمی در سال 1384 با "خیلی دور خیلی نزدیک "، کامپوزیا پرتوی در سال 1385 با "کافه ترانزیت "، رسول ملاقلی پور در سال 1386 با "میم مثل مادر "، اصغر فرهادی در سال 1388 با "درباره الی " و مهدی نادری در سال 1389 با "بدرود بغداد "، نماینده ایران در بخش فیلم خارجی زبان بودند. فرهادی در 1390 با "جدایی نادر از سیمین " طلسم سینمای ایران را شکست و برنده جایزه اسکار این بخش شد.پس ازآن قرار شد در سال 1391 "یه حبه قند " رضا میر کریمی نماینده ایران باشد که به علت تحریم اسکار از سوی ایران این فیلم معرفی نشد. در سال 1392 "گذشته" اصغر فرهادی و در سال 1393 "امروز " رضا میر کریمی به عنوان نمایندگان سینمای ایران به اسکار معرفی شدند. پس ازآن در سال 94 فیلم "محمد رسول الله (ص) " ساخته مجید مجیدی نمایندگی ایران را در این مراسم بزرگ بر عهده داشت و درنهایت در سال 95 "فروشنده " اصغر فرهادی به عنوان تنها نماینده ایران در هشتادونهمین مراسم اسکار حضور یافت که موفق شد اسکار بخش خارجی زبان این دوره را از آن خود کند.و حالا در حالی به پیشواز نودمین دوره اسکار می رویم که پس از گذشت سال ها برای اولین بار فیلمی از یک بانوی کارگردان روانه این مراسم بزرگ جهانی می شود.در حالی "نفس " ساخته نرگس آبیار به نمایندگی از ایران به آکادمی اسکار 2018 معرفی شد که ...

ادامه مطلب  

جذاب ترین عکس های طنز و سوژه های خنده دار  

درخواست حذف این مطلب
عکس های طنز جذاب ترین عکس های طنز و سوژه های خنده دارجذاب ترین عکس های طنز و سوژه های خنده دارهمراه عکس های طنز بخش مقالات زیبایی در ضمینه سلامت , سبک زندگی , روانشناسی و… قرار میدهیماعتراف های خنده دار اعتراف می کنم دوم دبیرستان که بودم بعد از پیدا کردن کارت واکسیناسیون پسر همسایمون که برای روز قبل بود زنگ زدم خونشون گفتم آقای احسان…؟17 ساله؟نام پدر….؟هستید؟دیروز واکسن سرخک،سرخجه زدید؟با تعجب گفت : بله!آقا منم گفتم : "اشتباه شده واکسنی که دیروز زدید تا 48 ساعت دیگه باعث بروز علائمی می شه که باید تحت مراقبت باشید مثل حمله های قلبی یا تنفسی"!طرف از ترس از حال رفت و نیم ساعت بعدش با آمبولانس بردنش بیمارستان…هنوزم عذاب وجدان دارم!!! اون زمونا که از این نوشابه شیشه ای ها بود یه روز خواستم یه شیشه که اضافه اومده بود رو بذارم تو در یخچال دیدم بلنده و جا نمیشه.درش آوردم یکمش رو خوردم دوباره گذاشتم، در کمال تعجب دیدم نه، بازم جا نمیشه!:| اعتراف میکنم موقعی که بچه بودم ، کارتون فوتبالیستها رو نشون میداد،منم که بدون استثنا عاشق تک تک پسرای تو کارتون بودم ، میرفتم لباسمو عوض میکردم ،یه لباس خوشگل و شیک میپوشیدم، که وقتی تو دوربین نگاه میکنن،منو ببینن عاشقم بشن! اعتراف می کنم دفعه اول که یه بز رو از نزدیک دیدم ، از ترس بهش سلام کردم و بعد فرار کردم!!! اعتراف می کنم یه بار اتو کشیدن موهام یک ساعت طول کشید ، چون موهام بلند بودش ، بعد از کلی کیف کردن و احساس رضایت، نگاه کردم دیدم اتوی مو اصلاً توی برق نیست ???? اعتراف می کنم معلم دوم دبستانمون می گفت: املاها رو خودتون بنویسید چون من با دوربین مخفی می بینم کی به حرفام گوش می ده…از اون روز کار من شده بود گشتن سوراخ سمبه های خونه و سوال های مشکوک از مامان بابام که امروز کی اومد؟ کی رفت؟ به کدوم وسیله ها دست زد؟ بیشتر هم به دریچه کولر شک داشتم! اعتراف می کنم موقعی که بچه بودم می خواستم برم دستشویی تلویزیون رو خاموش ...

ادامه مطلب  

دست خالی سینمای ایران در اسکار ۲۰۱۸/ آیا ایران از اسکار جا می ماند؟  

درخواست حذف این مطلب
به گزارش سینماپرس، مدت زمان زیادی به پایان مهلت ارسال آثار غیرانگلیسی زبان (فیلم خارجی) به نودامین دوره از برگزاری آکادمی اسکار باقی نمانده است، اما هنوز هیچ نامی در خصوص اثری که قرار است از کشور ایران به این مراسم معرفی شود در هیچ کجا عنوان نشده است و در شرایطی که انتخاب فیلم برای ارسال به آکادمی اسکار، همواره در کشور ایران یک موضوع بحث برانگیز و جنجالی بوده است.بی رونقی اسکار ۲۰۱۸ در ایران معمولا هر سال شهریور ماه، شایعاتی از گوشه و کنار رسانه ها مبنی بر اینکه کدام فیلم به آکادمی اسکار می رود، شنیده می شد، اما امسال هیچ گمانه زنی در این خصوص صورت نگرفته و سازمان سینمایی هم برای این حرکت اقدامی نکرده است.شاید به دلیل جابه جایی هایی که به واسطه تغییر دولت و وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی در این سال شاهدش بودیم و امکان تغییر معاونان وزیر از جمله رئیس سازمان سینمایی وجود داشت، همه دست نگه داشته بودند تا تکلیفشان مشخص شود؛ اما حالا که جایگاه همه در این دولت مشخص شده چرا خبری از اعلام آثار در این مورد نیست!؟آیا ایران از اسکار ۲۰۱۸ جا می ماند؟ با اینکه ظاهرا کمیته ای متشکل از چهره های سینمایی و نمایندگان وزارت ارشاد و خانه سینما در انتخاب فیلم برای اسکار وجود دارد که تا سال گذشته رئیس این کمیته امیر اسفندیاری بوده است و اعضای این کمیته با توجه به ارزش های سینمایی و از هنرمندان و سینماگران انتخاب می شوند اما برای مراسم اسکاری که سال ۲۰۱۸ در پیش رو داریم هنوز کمیته ای شکل نگرفته یا هنوز رسانه ای نشده و این در شرایطی است که بسیاری از کشورهای دیگر نه تنها اعضای این کمیته را معرفی کردند بلکه فیلم منتخب سینمای کشور خود را نیز برای حضور در مراسم اسکار اعلام کرده اند.کمیته مذکور باید تمامی فیلم هایی که از ۱۰ مهرماه ۱۳۹۵ تا ۸ مهر ماه ۱۳۹۶ که حداقل یک هفته متمادی در سینما با فروش بلیت و چاپ آگهی به نمایش عمومی درآمده اند را بررسی کند و در نهایت یک فیلم منتخب را تا دوشنبه ۱۰ مهر ماه به دفتر آکادمی در لس آنجلس ارسال کند که البته این اقدامات هنوز عملی نشده است. ضمن اینکه طبق مقررات اسکار، اسامی اعضای کمیته ملی اسکار باید تا ۲۵ مرداد به دفتر آکادمی معرفی شده باشند.طبق روال انتخاب آثار در مراسم اسکار، از میان فیلم های واجد شرایط، ابتدا ۹ فیلم به فهرست کوتاه نامزدهای بخش بهترین فیلم غیر انگلیسی زبان (فیلم خارجی) راه پیدا کرده و در مرحله بعد، پنج نامزد نهایی انتخاب می شوند. اسامی این پنج فیلم نهایی باید تا ۲۵ ژانویه ۲۰۱۸ همراه نامزدهای دیگر بخش ها اعلام شود.گزینه های روی میز اسکار ۲۰۱۸ با توجه به شرایطی که آکادمی اسکار دارد و با توجه به تجربه ای که از سال های گذشته در خصوص ارسال اثر به این مراسم برای ما مبدر شده است، تنها چند گزینه وجود دارد که می تواند به این دوره از مراسم معرفی شود که در این میان با توجه به موفقیت هایی که هر کدام از این فیلم ها توانسته اند در طول سال در جشنواره های بین المللی کسب کنند نام ۹ فیلم که شانس بیشتری برای شرکت در این مراسم را دارند وجود دارد که شرایط هر کدام را به طور جداگانه مورد بررسی قرار می دهیم.«نفس» ...

ادامه مطلب  

چه فیلمی نماینده ایران در اسکار می شود؟  

درخواست حذف این مطلب
سینماپرس: زمان کمی تا معرفی فیلم ایرانی به آکادمی اسکار باقی مانده است؛ زمانی که معمولا کمیته ای از هنرمندان برای انتخاب فیلم دور هم جمع می شوند و بین گزینه های موجودی که شرایط و قوانین آکادمی اسکار را دارند، گزینه برتر را معرفی می کنند. به گزارش سینماپرس، شرق نوشت: سینمای ایران تاکنون موفق به دریافت دو جایزه اسکار شده است و اصغر فرهادی تنها کارگردانی است که توانست این موفقیت را برای سینمای ایران رقم بزند. به همین بهانه، با محمد اطبایی، پخش کننده و کارشناس بین المللی سینما، در ارتباط با چگونگی معرفی فیلم ایرانی به اسکار در چند هفته باقی مانده صحبت کردیم که در ادامه می خوانید.سال هاست که پیش از معرفی فیلم ایرانی به آکادمی اسکار، گمانه زنی ها درباره چگونگی معرفی فیلم ها بیشتر و کمیته ای تشکیل می شودو صلاحیت فیلم ها را بررسی می کند. زمان زیادی تا معرفی فیلم به آکادمی اسکار باقی نمانده تحلیل شما درباره شرایط سینمای ایران در یک سال اخیر برای معرفی فیلم به اسکار چیست؟معرفی فیلم به آکادمی اسکار قواعد خاص خودش را دارد و با درنظرگرفتن این قوانین، سخت نیست فکر کنیم کدام یک از فیلم هایی که صلاحیت حضور در آکادمی اسکار را دارند، حائز اهمیت هستند. قائل بودن به اینکه در مقطع زمانی خاصی، فیلم ها اکران عمومی شده باشند و اگر فیلمی به اکران نرسیده باشد، طبعا از این گردونه خارج می شود. دارابودن پخش کننده خارجی و توفیق در جشنواره های معتبر خارجی هم از دیگر گزینه هایی است که باید به این فهرست اضافه کرد و با توجه به این مشخصات، می توان فهرستی از فیلم های ایرانی تهیه و آنها را بررسی کرد.صحبت هایی درباره معرفی فیلم اخیر آقای مجید مجیدی، «آن سوی ابرها»، به آکادمی اسکار مطرح شده است؛ فیلمی که خارج از ایران و با عوامل هندی ساخته شده است. آیا می توان این فیلم را محصول ایران نامید و اصلا گزینه ای جدی برای معرفی به آکادمی اسکار است؟درباره فیلم آقای مجیدی اطلاع دقیقی ندارم. خاطرم هست شرکتی که درگیر تولید فیلم ایشان بود، درباره فیلم اظهارنظری کرده بود که این فیلم در جشنواره ونیز نمایش داده خواهد شد و به عنوان نماینده هند برای معرفی به اسکار در نظر گرفته شده است که آن زمان من هر دو این اتفاق ها را غیرمحتمل می دانستم و آن زمان گمانه زنی درباره ارسال فیلم به آکادمی اسکار زود بود. بنابراین تنها خبری که درباره فیلم شنیدم، این بود. مدتی قبل صحبتی با آقای تشکری، پخش کننده بین المللی فیلم آقای مجیدی، داشتم و نقل قولی را از ایشان ذکر می کنم. درباره هویت فیلم صحبت شد که گفتند این فیلم تمام و کمال محصول هند است. هرچند برخی از عوامل فیلم و در رأس آن ...

ادامه مطلب  

واتس اپ قابلیت جدید استاتوس را معرفی کرد  

درخواست حذف این مطلب
فیسبوک در تلاش است تا امکانات تمام برنامه های خود را شبیه به snapchat کند و دنباله روی این سرویس پیام رسان پرطرفدار باشد. در راستای تأیید شایعاتی که از ماه های قبل در رابطه با قابلیت استاتوس واتس اپ به گوش می رسید واتس اپ گزینه اشتراک گذاری عکس و فیلم را در استاتوس ایجاد کرد.واتس ...

ادامه مطلب